主题：【高兴】成了大师的学生！ -- 快刀浪子

被逼着学了点翻墙功夫，继续补记

今天吴老师主要指点了刘同学的忆故人，讲的很细。

说起了平沙落雁，吴老师早年的专辑里收录过。吴老师说自己不是很喜欢弹奏此曲，当年弹奏的是张子谦先生的版本。

从这个话题说起流派，吴老师认为广陵派的特点与其方言有很大的关系，不是那个地方的人，很难得其精髓，其他流派也大致如此。而作为一种音乐形式，古琴与其他乐器有一些共通的要求，对这一点的强调，就形成了所谓的学院派。

弹拨乐器在乐队中属于弱势群体，加之古琴本身固有的一些特点，例如学习者大多不像其他乐器一样具有多年的童子功，而是半路出家居多，所以在音乐学院的招生方面也面临一些难题，一些人甚至认为就不该设“古琴演奏”这个专业方向。

这一局面能否改变，吴老师也看不清，如果像这样发展下去，学院教育衰微，民间的“流派”成为主流，那古琴的整体水平很难提高。

又谈到丝弦问题，吴老师认为丝弦本身有一些难以克服的弱点。例如，音色“不干净”。当年杨时百先生在北大演奏，得了个很不雅的外号，说的就是用丝弦演奏时那种难听的杂音。此外，对手指的磨损也比钢弦厉害的多。

琴课要停一段，趁着这个时间再熟悉一下幽兰，重新上课时就准备磨这一曲了。流水也要加紧学。

吴老师谈到琴曲有“正、奇”两大类。正者，以意境取胜，要弹出感觉来，很不容易，如高山、墨子悲丝等曲子就属此类。奇者，以技巧取胜，指法较难，但只要下足功夫，一般都能弹得不错，此类曲子以广陵散为代表。吴老师让我们想一想，自己更想学哪一种……