主题：【原创】胡不归管窥传统戏曲（序） -- 科大胡不归

当时没有科举制度，知识分子只好把创造力放在娱乐圈，关汉卿本人有点类似莎士比亚和莫里哀，既是剧作者，同时又是演员，可以根据舞台演出效果和演员水平对剧本进行调整，到了明清一方面戏剧就被礼教和文字狱给压制的死死的，另一方面科举恢复了，知识分子的精力几乎一辈子都被束缚在八股圈子里，文人戏和舞台戏之间脱节，文人的戏曲剧本更多的是自娱自乐，大量的卖弄书袋，和实际演出有不少差距，指望口耳相传的普通戏班子费劲去读懂这些阳春白雪的本子也太难了。

能有所突破就是好的。当然很多戏，即使突破，老百姓也是不认的。

就如河南的新编戏曲，《程婴救孤》，最近据说某些电影导演要搬上荧幕的故事，到了民间，老百姓唱的时候依然不选，为啥？故事情节感觉不够，不符合大众口味。想深邃，还要让大家爱看，那就只有《牡丹亭》这种为文人墨客写的昆曲，但是这种戏曲在当今是很难活下来的。

戏剧不算，第五代电影导演的不少尝试进行这种突破，可惜审查制度严重影响了这种探索，而且哪怕是探索中也存在东施效颦的现象，比如模仿莎士比亚的《夜宴》就完全不如黑泽明的《乱》和《蜘蛛巢城》，缺乏自己的思考。