主题：【迎春诗】题马远画《山径春行》－－我先来献丑 -- 雪个

【前言】

此画主题是【山径春行】，点名题意，就是游玩，不是失意文人跑到荒郊野外言志。古人春季都有踏青的习俗。春光明媚，柳色青青。大自然的亮丽是自然恩赐给人类宝贵的礼物。

非常不同意那时兄的“话说回来当间儿站的高人雅士有鸟不听,有花不看,有琴不操,瞩目仰望,抚须长叹,所为者何?---画外孤鸿呼之欲出,非有不可.”

画中人分明是颐然享受着春天万物的清新。画只是记录了这一刻的情景。如果拿照相机连续拍一个人从“作准备活动”到“跳入水中”的过程。我们不能拿着“作准备活动”的那张照片说：干吗穿着游泳衣不游泳。有鸟不听，鸟音分明在耳；有花不看，分明嗅到花香。我也看不到在这么好的春光里为什么要叹气。大自然的天籁声音使得画中人陶然忘我，不正是人与自然心意相通的自然反应吗？

以下是原文

宋　马远

山径春行　册

绢　设色

27.4 x 43.1公分

春天的江南，云淡风轻。一名儒雅的文士，带著携琴的小童，漫步于山径间。溪旁的柳树，抽出了细柔的新芽，引来了一对黄莺，在枝梢上愉悦的鸣唱著。他站在溪旁望著它们，捻须微笑，陶然地沉浸在初春的生气里。

　　宋人画图，犹如画诗；到了南宋，尤其如此。春和景明，正是四季里最适合外出赏花、踏青、访友的季节。在这幅马远的「山径春行」里，画中高士外出春游，享受的，无疑就是宋代理学家程颐笔底下所谓「云淡风轻近午天，傍花随柳过前川」的春景！在这样的春景里，高士的衣袖触动了野花，野花轻扬飞舞，惊动了原本在鸣唱的鸟儿，也说明了画里的诗情，正是由南宋宁宗的题诗：「触袖野花多自舞，避人幽鸟不成啼」转化而来。

　　马远（活动于1190-1224）是南宋著名的画院名家，所画的山水多简括而清润，影响后人甚深。在这幅作品里，画家著墨不多，但巧心的布局、丰富的线条、以及如轻烟薰染般的淡墨，却将春山的润泽，与浸淫于春光中文士陶然的情态表露无遗。以有限笔墨，描绘无穷的余韵，正是此画动人心弦之处。

马远，先世河中人，后徙居钱塘，南宋光宗、宁宗朝（西元1190－1224年）为画院待诏，号钦山。祖父兄子世代均以画名。画山水更能以临安风光为题材，取景重心，偏置画幅一角，故其构图有「马一角」之称。

　　江南春晴，小径上柳条长出嫩芽，下杂灌木野花。高士白袍，头戴漆纱笼冠，捻须闲吟。宽袖触动了野花，惊吓树稍上的一对黄莺。一童抱琴相随，似是寻胜觅句，又似赴约访友。宋代画家自署名款，往往于石隙树根，不引起人注意处。本幅名款署于幅左下角，盖不欲与画题争胜。斯时亦无有画家一体统筹「题语、位置、画境」观念。画院画家，画上所见同时代题语，率多出于帝王帝后之手，尤以徽宗为肇始。南宋诸帝亦雅好艺事，画院重振，名品中题语颇多出于帝王、帝后之手者，如本件是宁宗所题。

　　相传宋画院以诗试画士。（注）画院画家，依帝王出题作画，或画成后呈核，就景成诗。本幅人物行动中所成意境，恰如画上题诗：「触袖野花多自舞，避人幽鸟不成啼。」但也让人写想起此境是从宋人程颐（1033－1107）「春日偶成诗」：「云淡风轻近午天，傍花随柳过前川」转化而来。画境透过诗句文字的传达，更能明确的引起欣赏者的共鸣，此是一例。

　　幅左柳树相交叉，前方一枝横斜直上，上挂垂丝，出枝长而条畅，造形上即所谓「拖枝马远」之特征。马远用笔沉厚，见于柳树干及岩石之轮廓，又画人物衣纹，下笔重若钉头，收笔尖如鼠尾，但行笔又略颤掣，极具变化。用墨则轻重若有似无，层次极多。

（王耀庭）