主题：【原创】我所感受的民族文化（1）《春江花月夜》 -- 海月

听惯了民族乐器演奏的民族音乐，有时听到用西方乐器来演奏这些乐曲时，总觉得不太习惯。我想，这可能与中国乐器所独特的“性格”有关吧？

西方乐器讲究旋律、音色、音域等，而中国乐器更注重的是它的神和韵。也就是乐器所特有的性格。

比如说琴。琴千百年来已被文人士大夫作为修身养性的一部分：我们听琴声，它总是从容不迫，平和但不平易近人、高傲而不高亢、冷峻而不冷漠、寂寞而不孤独，像极了中国士大夫所追求的那种中庸和谐、达则兼济天下、退则独善其身，高洁雅致的格调，它融入了中国文人的性格。琴宁折而不弯曲、弦宁断而不柔媚、声傲然而不就俗，它就是乐器中的“士”。

而箫从来就是冷漠的，任何乐曲只要有箫音的存在，即便有欢乐也会减少几分。它从来就是孤独的，就是与其它乐器合奏，它也是飘然而来，飘然而去，从不与其它乐器混成一片。

二胡就是一种伤感悲苦的乐器了。它充满了人间烟火气，声低沉婉转，犹如流连在高墙下悠长的小巷里的风声，有一种压抑的性格。我们听就是很欢快的二胡曲如《良宵》，也能感到有丝丝的愁闷，很高昂的二胡曲《听松》也能听出悲壮。二胡就是劳苦的百姓。

琵琶犹如西方的钢琴，是什么乐曲都可以弹奏的，没有明显的性格。在一首乐曲中，它可以将琴、筝、箫、笛、二胡等很好的融合起来。

筝比琴亮丽妩媚，如果琴是上流社会的男人，那么筝就是上流社会的女人了。

笙也是一种伤感的乐器，就如同一首感伤的诗。

这里要讲讲笛子。笛声或高亢悠扬，或低沉婉转，旋律感很强，是一种天生的领导者、指挥者。如果一首民乐合奏，没有笛声的存在，那么就会给人一种乱的感觉，而笛声穿透性强，即使声音逝去，也给人留下丝丝绕绕的感觉。在昆曲中，就是以笛为主，将昆腔的雅致典雅、一字数息的韵味表现的丝丝入扣、淋漓尽致！

谈到中国乐器的性格，就不能不说一个故事：一次，著名指挥家小泽征尔来中国，头天指挥了很多西方乐曲，也包括中国的《二泉映月》，那是用西方的管弦乐演绎的。第二天，他有听到了一位二胡演奏家演绎的《二泉映月》，听得泪流满面，激动的说，如果昨天之前就听到这样的曲子，他是无论如何也不敢指挥的。这首曲子应该跪着听，说着就跪了下去。

我们也很难想象钢琴可以演绎出《平沙落雁》那种“隐而不休”的意味，也很难想象钢琴可以演绎出《酒狂》那种抖颤的郁闷感……

所以，民族乐曲的那种神韵只有具有民族性格的民族乐器来演奏才可以传神！