主题：【原创】钢琴协奏曲 -- camelry

布拉姆斯第一钢协还没算太成熟的作品，古尔德和伯恩斯坦对这个协奏曲有一个非常历史性的演绎。

1962年4月6日，纽约卡内基音乐厅，观众们已经坐好，等待接下来的演出。时间到了，指挥家伯恩斯坦来到舞台，出人意料的发表了关于协奏曲中指挥与主奏乐器演奏者关系的著名演说：“大家不要慌张，古尔德在后台，马上就会和大家见面。其实，除了周四晚的预演，我并不习惯在演出前说些什么，但是，现在的状况，让我觉得有必要说几句。待会儿在座各位听到的勃拉姆斯D小调第一钢琴协奏曲,我觉得可以说是离经叛道的，至少，和我从前听过的完全不一样，甚至是我从未想象的， 它的节奏在很大的范围内变换，并且频繁地背离勃拉姆斯使用的力度标记，不得不说我没法完全同意古尔德的想法。那么就引发了一个有趣的问题：“我还指挥什么？”我想我指挥是因为古尔德是一个可信、认真的艺术家， 因此我会非常严肃的对待他提出的任何他坚信的东西，并且，他的想法非常有趣，我觉得值得在座各位听一听。然而，老问题又来了：“在协奏曲中，该听谁的？独奏者还是指挥？”答案并不是唯一的，有时是前者，有时是后者，这取决于具体参与其中的人，但是在大多数情况下，是二者通过说服、俘获甚至威胁对方的方式，达成对演出的共识。我生平只有一次对独奏者如此新奇、难以接受的想法做这样的退让，那就是我上一次和古尔德合作的时候，但是，因为这一次我们之间的分歧如此巨大，我觉得有必要在此做这样的说明。所以重申这个问题，为什么我还要指挥？为什么我不换一个独奏者或者找人来替代我？ 因为对这样一个被频繁演奏的作品，我也非常高兴并着迷于见证它呈现出的另一种面貌，而且，在古尔德的演奏中我看到了非同一般的清新和说服力。再者，我想是因为我们总能够从这位善于思考的杰出艺术家这里学到些什么，也因为在音乐中，如米特罗普洛斯所说的，存在一种“体育成分”一种好奇的、勇于冒险的、试验性的元素，我可以非常肯定，这周与古尔德合作勃拉姆斯的协奏曲就是这样一种冒险。那么接下来的时间里，我们依然秉持这种冒险精神，共同将这个作品献给大家。”

古尔德的这个版本被乐评家痛骂，这也导致了他逐渐淡出现场独奏的舞台。

布拉姆斯第二钢琴协奏曲就厉害了，有钢琴协奏曲之王的美誉！

好的版本如过江之鲫。