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家园 【原创】钢琴协奏曲 钢琴协奏曲，讲究钢琴与乐队的对抗与和谐。钢琴主奏和指挥与乐队协作配合演奏，有戏剧效果。本文试着罗列一下对以下钢琴协奏曲的初浅了解。
第1钢琴协奏曲 (柴可夫斯基)
第5钢琴协奏曲 (贝多芬)
第21钢琴协奏曲 (莫扎特)
第4钢琴协奏曲 (贝多芬)
第3钢琴协奏曲 (贝多芬)
第23钢琴协奏曲 (莫扎特)
第20钢琴协奏曲 (莫扎特)
第2钢琴协奏曲 (拉赫玛尼诺夫)
帕格尼尼主题狂想曲第18变奏 (拉赫玛尼诺夫)
1 大师抽烟的样子 - 酷极了
“知道你们想听她的故事。。。大师不会带孩子，每天醒来，懒洋洋地坐在床上，先抽一支烟，那样子 - 酷极了！”指挥陈亮声（Robert Chen）曾在课堂上给学生们讲过大师的轶事。
大师抽烟的样子玛塔·阿格里奇（Martha Argerich 1941），被视为当代最伟大的钢琴大师之一，她演绎柴可夫斯基的“第1钢琴协奏曲”，被誉为经典。
对于创作第1钢琴协奏曲的柴可夫斯基，有乐评说，“柴可夫斯基本身是一个忧郁，敏感，多愁，而且是彻头彻尾的宿命论者。但是，在这首曲子中，你丝毫听不到一个哀怨悲伤的音符，整首曲子充满着阳光，包含着积极乐观的情绪，并且具有英雄主义的色彩。”在以下视频中，第一乐章开始，指挥迪图瓦激情四溅，在主奏钢琴和弦的衬托下，整个乐队齐奏那个著名的主题，汹涌澎湃。第二乐章是柴可夫斯基最优美的抒情篇章之一。第三乐章充满热情似火，欢快奔放的情绪。
第1钢琴协奏曲youtube链接：
Tchaikovsky Piano Concerto No 1 Martha Argerich
Orchestre de la Suisse Romande 1975
Charles Dutoit （conductor）
I. Andante non troppo e molto maestoso: 0:35
II. Andantino semplice: 20:42
III. Allegro con fuoco: 27:17
第1钢琴协奏曲bilibili链接：
Royal Liverpool Philharmonic Orchestra 1977
Charles Groves （conductor）
01:44 – Allegro non troppo e molto maestoso – Allegro con spirito
20:56 – Andantino semplice – Prestissimo
27:48 – Allegro con fuoco
女神 - 玛塔·阿格里奇
阿格里奇与三个女儿(Lyda Chen、Stéphanie Argerich和抱着她孙子的Annie Dutoit迪图瓦)
阿格里奇与阿巴多（女神看男神 手里一支烟）
阿格里奇与阿巴多自1955年就相知相识，当年阿巴多22岁，而阿格里奇15岁。这张照片里女神男神都老了2 吱呀作响的琴凳
格伦·顾尔德 (Glenn Gould 1932-1982)是加拿大著名人物，怪杰钢琴家。在音乐会上，他坚持要坐在父亲为他制作的一把折叠椅上才能演奏。这把椅凳矮小且十分老旧，顾尔德演奏时坐姿很低，演奏中椅凳有时会吱呀作响。
1970年，纪念贝多芬诞辰200周年，顾尔德在音乐会上演奏贝多芬第5钢琴协奏曲，当然他带着那个著名的“吱呀作响的琴凳”。1982年顾尔德逝世后，在多伦多CBC公司总部门前建有顾尔德坐像。
第5钢琴协奏曲在贝多芬钢琴协奏曲作品中，具有堂堂王者风范。在以下视频中，第一乐章（Allegro）主奏钢琴弹奏完主题后，顾尔德收缩双手，坐在矮凳上，恭恭敬敬地如小学生般倾听管弦乐队演奏乐章主题。乐队奏出第一主题和第二主题，气象万千，充满活力。第二乐章（稍快的柔板），“开始时纯弦乐部分以柔弱的音调奏出虔诚庄严的第一段主题，仿佛超脱的心灵，达到了净化后的境界。第一主题终止之后，钢琴马上接入第二主题，并以精炼的手法予以发展。”（1:25）顾尔德开始他“潜意识的哼唱”，微闭双眼，各种奇怪的身体动作频出。顾尔德在哼唱中，从“万般柔情”的第二乐章结尾，（07:35）不间断地带入欢乐洒脱的第三乐章（回旋曲 - 快板）。
第5钢琴协奏曲youtube链接：
Glenn Gould - Beethoven, Concerto No. 5 - Part 1
Part 1 Allegro
Glenn Gould - Beethoven, Concerto No. 5 - Part 2
Part 2
00:00 Adagio un poco moto - attacca
07:35 Rondo. Allegro
The Bicentennial Concert
Toronto Symphony
Karel Ančerl (conductor)
第5钢琴协奏曲bilibili链接：
格伦·顾尔德 (1932-1982)
吱呀作响的专用琴凳
“潜意识的哼唱”3 温柔的行板
第21钢琴协奏曲，莫扎特作于1785年。第二乐章 - Andante是莫扎特著名的行板，经常被单独演奏。以下的视频，独奏者是意大利钢琴家毛利齐奥·波里尼（Maurizio Pollini 1942），技术超群，处理音乐情绪相当保守，即使是演奏第二乐章“温柔的行板”，他的目光不漂移，神情也不晃荡。有一场音乐会，儿子小波里尼指挥乐队协奏，钢琴独奏者老波里尼还中规中矩地和儿子握手打招呼。
乐队指挥是意大利那不勒斯人里卡多·穆蒂（Riccardo Muti 1941），即使是协奏“温柔的行板”，指挥穆蒂面部表情仍然严厉。从面相和气质上看，穆蒂到科波拉的电影中担纲一个角色毫无问题，如在“教父3”中饰演乔伊·札萨（Joey Zasa）的叔叔或表哥，完全不用专门化妆。这样一来，穆蒂还可以包下音乐配器和乐队指挥，科波拉则不用再去请他的老父亲上阵。
视频中第二乐章开始（14:35），穆蒂指挥乐队烘托气氛，（16:13）波里尼独奏主题(1 5 3 1 5 4321 1 2 | 5 7 2 4 - 654 23 3)如梦似幻，在弦乐和木管的协奏下，将温柔的氛围延续到乐章结束。
第21钢琴协奏曲在youtube的链接：
Mozart Piano concerto No 21 Pollini-Muti
Orchestra filarmonica della Scala 2004
I. Allegro maestoso - 0:45
II. Andante - 14:35
III. Allegro vivace assai - 21:32
第21钢琴协奏曲在bilibili的链接：
表情严厉的穆蒂
吸烟的穆蒂
音乐总监穆蒂通宝推：唐家山,踢细胞,年青是福,江南愿,宝特勤,朴石,陈王奋起,假设,桥上,尚儒,一直在看,黄序,mezhan,empire2007,普鲁托,大眼,GWA,家园 呵呵，那我也凑个热闹，竟然没人提舒曼的A小调钢琴协奏曲？ 那可是俺认为的最overwhelmingly romantic的钢琴协奏曲
。录音方面，尽管阿姐的很出名，卡蒂娅的很养眼，我最钟意的是智利钢琴家Arrau的演绎，第一乐章钢琴和双簧管的对话尤其引人入胜。
不知道什么原因，舒曼的这首被很多人当作格里格钢琴协奏曲的姐妹篇，两者都是A小调，甚至经常被收录在同一张唱片里。
格里格钢协，我听过最好的演绎是不久前挪威钢琴家Leif Ove Andsnes的现场演出。网上找不到特别合意的视频，有一个小提琴家Julia Fischer“客串”的可以看一下：
通宝推：camelry,家园 卡蒂娅，卡蒂娅 在家都不好意思随便点开她的视频，特别是众目睽睽的情况下。
卡蒂娅演奏舒曼的A小调钢琴协奏曲卡蒂娅和指挥祖宾·梅塔（Zubin Mehta，1936），经常配合演出音乐会，感觉是祖孙同台。
家园 竟然没有人提到格里格的A小调钢琴协奏曲？ 那可是俺认为的最好听的钢琴协奏曲。
挪威作曲家格里格Edvard Grieg，一生唯一的钢琴协奏曲Piano Concerto in A minor, Op.16，极富特色。里面很多小段落音乐形象非常鲜明细腻，值得反复品味。
油管上有当今的很多音乐家演奏这首曲子的视频。我最喜欢的是十年前委内瑞拉青年交响乐团演奏的版本，当时的指挥是现在已经很有名气的委国青年指挥家古斯塔夫Gustavo Dudamel，钢琴师是法国的Jean-Yves Thibaudet ，他的细节处理我觉得是最好的，相比之下，大师鲁宾斯坦的演奏倒是显得生硬。这是这个乐团演奏的第二乐章：https://www.youtube.com/watch?v=6AgjXaMsBVM。
国内的视频我找到这个卡蒂娅的版本：https://v.qq.com/x/page/d07718z9o43.html
格鲁吉亚青年钢琴家卡蒂娅Khatia Buniatishvili， 是个货真价实的大美女，很有风采
。通宝推：camelry,家园 货真价实的大美女 个花入各眼吧
这位格鲁吉亚美女很会宣传。我比较喜欢这张，非常nostalgia的感觉。古典音乐就是小众，不知还可维持几代。
外链图片需谨慎，可能会被源头改家园 既然提到Khatia Buniatishvili 那谁又提了勃拉姆斯的匈牙利舞曲，我就贴个Khatia和王羽佳合作的四手联弹：
Khatia Buniatishvili, Yuja Wang - Brahms, Hungarian Dance No. 1
视频里帮忙翻乐谱的美女是Khatia的姐姐Gvantsa
。家园 “挪威之歌” 格里格（1843－1907）当然是极其重要作曲家之一，特别是在浪漫主义音乐时期。上译厂曾经译制过电影“挪威之歌” (Song of Norway 1970)。看电影时，格里格与一位青年人在小酒馆里，这青年说着说着就放声高唱起来，当时觉得很新鲜，现在才知道那是西方流行过的歌舞片套路。这个青年是挪威国歌的作曲者里卡德·诺德拉克（Rikard Nordraak，1842-1866）。
古斯塔沃·杜达梅尔 (Gustavo Dudamel 1981)是现在十分活跃的委内瑞拉籍指挥，出现在许多重要的场合（包括音乐会）。杜达梅尔任洛杉矶爱乐音乐总监，网上流传一段2011年杜达梅尔与洛杉矶爱乐排练柴可夫斯基《罗密欧与朱丽叶》序曲的视频，“在这段排练镜头中，杜达梅尔专注于一段大约5分半钟的片段，特别注意了交响乐部分之间的清晰度，节奏，乐谱符号和最大清晰度。”
Gustavo Dudamel and the LA Phil Rehearse Tchaikovsky's Romeo and Juliet Overture
80后杜达梅尔
家园 居然少了布拉姆斯的两首钢琴协奏曲！ 布拉姆斯第一钢协还没算太成熟的作品，古尔德和伯恩斯坦对这个协奏曲有一个非常历史性的演绎。
1962年4月6日，纽约卡内基音乐厅，观众们已经坐好，等待接下来的演出。时间到了，指挥家伯恩斯坦来到舞台，出人意料的发表了关于协奏曲中指挥与主奏乐器演奏者关系的著名演说：“大家不要慌张，古尔德在后台，马上就会和大家见面。其实，除了周四晚的预演，我并不习惯在演出前说些什么，但是，现在的状况，让我觉得有必要说几句。待会儿在座各位听到的勃拉姆斯D小调第一钢琴协奏曲,我觉得可以说是离经叛道的，至少，和我从前听过的完全不一样，甚至是我从未想象的， 它的节奏在很大的范围内变换，并且频繁地背离勃拉姆斯使用的力度标记，不得不说我没法完全同意古尔德的想法。那么就引发了一个有趣的问题：“我还指挥什么？”我想我指挥是因为古尔德是一个可信、认真的艺术家， 因此我会非常严肃的对待他提出的任何他坚信的东西，并且，他的想法非常有趣，我觉得值得在座各位听一听。然而，老问题又来了：“在协奏曲中，该听谁的？独奏者还是指挥？”答案并不是唯一的，有时是前者，有时是后者，这取决于具体参与其中的人，但是在大多数情况下，是二者通过说服、俘获甚至威胁对方的方式，达成对演出的共识。我生平只有一次对独奏者如此新奇、难以接受的想法做这样的退让，那就是我上一次和古尔德合作的时候，但是，因为这一次我们之间的分歧如此巨大，我觉得有必要在此做这样的说明。所以重申这个问题，为什么我还要指挥？为什么我不换一个独奏者或者找人来替代我？ 因为对这样一个被频繁演奏的作品，我也非常高兴并着迷于见证它呈现出的另一种面貌，而且，在古尔德的演奏中我看到了非同一般的清新和说服力。再者，我想是因为我们总能够从这位善于思考的杰出艺术家这里学到些什么，也因为在音乐中，如米特罗普洛斯所说的，存在一种“体育成分”一种好奇的、勇于冒险的、试验性的元素，我可以非常肯定，这周与古尔德合作勃拉姆斯的协奏曲就是这样一种冒险。那么接下来的时间里，我们依然秉持这种冒险精神，共同将这个作品献给大家。”
古尔德的这个版本被乐评家痛骂，这也导致了他逐渐淡出现场独奏的舞台。
布拉姆斯第二钢琴协奏曲就厉害了，有钢琴协奏曲之王的美誉！
好的版本如过江之鲫。
通宝推：camelry,家园 从未听过勃拉姆斯的钢琴协奏曲 刚才听了一下。对我的欣赏能力来说，勃拉姆斯多数作品真的太晦涩了。这个钢琴协奏曲也是如此。没有能够听完，到小提琴独奏那儿就关了。奇怪，为什末在钢琴协奏曲中要加一段小提琴独奏。
我是俗人一个，追求形式美。音乐，管他古典还是通俗，形式不美，旋律不好听，我就听不下去。不过我也承认，对形式美的理解和接受也是随着欣赏能力的提升而扩大的。第一次听勃拉姆斯第四交响曲简直接受不能。后来也觉得有味道。或许再过几年，勃拉姆斯这首钢琴协奏曲也能听了。现在是真不行。
家园 勃二钢琴协奏曲不可不听 钢琴协奏曲中的王者，特别是第三乐章，钢琴和大提琴的应答唱和如歌如泣，如同青春的挽歌，令人唏嘘。
布拉姆斯的作品内敛低调，结构严谨，每个作品都是他苦心孤诣的成果。比较容易接受的是他的匈牙利舞曲，小提琴第一奏鸣曲，第二奏鸣曲，大提琴第二奏鸣曲，弦乐四重奏第一号。有兴趣可以听听，旋律优美，意境悠远。
