主题：《战狼2》票房五天12亿，背景利比亚撤侨，顺便黑下灯塔国 -- 俺老孫

有个网友被怼：战狼2票房再高，也不给你五毛钱，你高兴的着吗！

网友回答：我是精神股东，战狼2表现越好，我赚得越多的开心！

《美人鱼》首先向《战狼2》致敬：

然后是《战狼2》的回礼：

中国大陆目前为止电影票房冠亚军互相致意，这其中当然有营销有推广，但更有气度，有豁达，有惺惺相惜，展现出双方团队的高双商和很正的三观。个人认为两边都是赢家，赞一下！

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原创 2017-08-08 刘梦龙 新潮沉思录

比起现在天气更火热的，无疑就是《战狼2》了。随着《战狼2》登顶国内票房冠军宝座，并继续冲击50亿大关，我们正在见证中国电影市场的一个里程碑。一部电影只需要满足中国一个单一市场的需求就可以进入影史Top100，这足以让任何电影人重新认识一下中国市场的巨大力量。中国的娱乐市场已经不再是潜力的问题，而是已然像中国一样成为一个巨无霸。这很有意思，就像中国的工业化对于这个世界的大多数人来说就像一夜之间成为了利维坦一样。

作为一部红得发紫的现象级电影，给《战狼2》的赞誉已经很多了。这里我还是说一点实话，《战狼2》当然是一部不错的片子，满足了中国人当前的关注点，比如对外投资，海外人生安全，国家力量的延伸，满足了国家上升期人们对国家不断增长的力量期待，甚至还有时局的加分项，很好的造了一个中国梦。但是也仅此而已，实际上就是一部很合格的爆米花电影。因为《战狼2》惊人的票房而无限的去赞美它是没有必要的，是对处于高速上升期的中国无限潜力不习惯的表现。当然大多数人都是不习惯的，不习惯中国正在迅速成为这一代人成长的过程中没有想象到巨大国家。这很有些20世纪初的美国人难以想象到了20世纪中，美国会成为西方世界的领导者一样。经历了历史进程的人，往往没有意识到事情已经发生了天翻地覆的变化。

在《战狼2》的成功面前，当然也有不让人高兴的事情。虽然打造出了一部空前成功的大片，但中国的电影事业实际上到目前为止是很不成功的。中印现在正在对峙，虽然印度几乎在各方面都和中国差距了十年以上，唯一在电影产业上拉开了中国十年。这也是很有意思的，实际上《战狼2》和《战狼》已经不是第一次了，中国的市场不止一次的反馈出旺盛的需求，无论是之前的《大圣归来》，还是更早的《泰囧》。被市场正反馈的片子却往往被制造方不看好，这实在是惊人的事情。就像厨子根本不知道顾客喜欢吃什么一样，甚至还不关心这个问题。

中国的老百姓在娱乐方面实际上是很苦的。在朝堂，是按三十年前的标准，不断徒劳的尝试剪掉武则天胸部的清教徒，在江湖，只有一群孤芳自赏，不断嫌弃这一届观众不行的艺术家大爷。在娱乐上，作为世界上最快成长，规模最大的资本主义市场，中国人真是尴尬的像蝙蝠一样。中国的宣传与娱乐堪称是即不社会主义也不资本主义的。

中式社会主义的情节运动，实际上很难说是来自社会主义，我们知道流行过杯水主义的苏联和东欧的尺度无论是过去还是现在都比我们大的多。在上，这种禁欲的倾向倒不如是最正统的中国味道，就差喊出存天理灭人欲了。在江湖，中国娱乐事业的滞后，则来自野蛮生长的自由资本主义豢养出的资本的骄纵。如果完全不用动脑子就能把钱赚了，那么还需要动什么脑子。中国的娱乐市场至今还像一个简单的拼图游戏一样，只要有明星，有宣传，有没有故事一点都不重要，哪怕有好故事也能给你改的一塌糊涂。旧时代老人的沉湎与新时代弄潮人的自大构成了中国当代娱乐市场的基调，唯一没有的大约就是对观众的起码尊重。同样就像我们说的，这哪里资本主义了。

虽然不断的还有大旗飘扬，清洁运动已经式微了，无论执行者还是被执行者想必都不把它真当回事。哪怕各种匪夷所思的规定还会不断出台，想挡住历史的车轮都不太现实。至于那班靠着娱乐沙漠里的一点点资源却不合理的赚的盆满钵满，自觉掌握了真理，要奉献给艺术的娱乐业领头羊，市场的自发反馈迟早也要叫他们清醒。就像马克思说的资本主义就是强行把一切非资本主义的变成资本主义的生产方式。但无论上下都不接地气，不适应中国的资本主义、民族主义进程还是一个大问题。毕竟一个可以预期的未来不代表现在大家的环境就会得到改善。

虽然歼20能代表中国战斗机走向世界最先进之列，但《战狼2》的成功只是说明中国的市场有多大，而不是说明中国的电影产业已经有多好。《战狼2》的成功更像是已经“天下苦秦久矣”的老百姓的一次大狂欢。中国市场已经被进口大片主宰了很多年了，但作为一个文化上终究有隔阂的独立市场，中国人的情感毕竟不能等同于美国人的情感。娱乐业的繁荣是对现代社会繁重生活的减压剂，是资本的马戏与面包。花了三十年的时间，中国建立了世界上最大规模的市场经济体系，但对应的配套设施迄今为止还是落后的。

具体的说，这涉及到一个问题，在统治了市场的美式大片之外，属于中国的风格是什么。毫无疑问，美式大片是工业化时代娱乐大工厂的终极产物。但就算今天，美式大片也进入了衰退的时代。这一点大家也能感觉到，随着美国的衰退，美式大片也有种大不如前的感受了。这种趋势还可以延伸到美剧，日剧质量的下降。这是经济的衰退蔓延到娱乐领域，迫使资本急功近利，转而靠模式化的套路在最低风险上进行简单套利带来的恶果。

按理说既然外部压力变小了，中国的影视产业应该很快就壮大起来了。但我们看，他们提供给大家的东西，普遍是不让人满意的，或者说干脆就不是大家想要的。一窝蜂的跟进是中国娱乐事业现在最基本的态势。可以预见在《战狼》系列成功后，又要跟进不少仓促上马的仿品。我们的娱乐事业正在以一种落后于观众审美标准的水平在制造商品。这又是因为什么呢？

我们前面说过了，在中国娱乐业几乎是一个躺着就要把钱来赚，赚不到是观众不行的行当。在中国资本领域的方方面面，或许这是最骄纵的一个。中国的影视模式是对美式明星模式的直接模仿，这在亚洲来说都是独树一帜的。现在看，快餐的一面倒是学到了，造梦的能力到差的远了。如果不讨论洗钱一类的问题，现在看，这个问题的核心是，中国的娱乐业更多是作坊式的，而不是工厂式的。一家家作坊发现了眼前的金山银山，急于挖它一榔头。中国市场又是那么富集的矿脉，以至于这样没水平的矿工都没有饿死，于是来了更多简单的复制黏贴，反而工业化的核心没有学会。

中国是现在世界上最大的工业化国家，但不幸的是中国的造梦机器还停留在乡下作坊的程度上。现在我们再看，美式的明星模式确实是一种很好赚钱的套路，但不是一个适合亚洲市场生长的模式。更糟糕的是，中国影视产业的急功近利倒是把明星模式的坏处也学了过来，简单的工业化拼接，成了套路式的刷脸，重明星而轻剧本，重宣传而少技术。这一点甚至不如日韩的事务所模式，虽然有奴工之嫌疑，好歹还能更多的围绕故事和导演来发展。

工厂模式的精髓是什么，是在大量实验的基础上，掌握了一个“极乐点”。这是一个食品行业的概念，表示成分组合的最佳位置，让人吃起来欲罢不能，达到最大的快乐。比起经验丰富的好莱坞，显然，中国影视产业这一点上差得远了。好莱坞的问题是旧的点已经不敏感了缺少勇气和资本去探索新的点，而中国的问题就糟的多，是根本还没有掌握中国人的需求脉络，无论新旧。

当然，中国的影视产业是有希望的，我总是给大家讲希望，就像我对这个国家的信心一样。说来讽刺，这恰恰也是因为经济的下行压力。正是因为市场的不景气，娱乐成了良好的投资渠道，这使得更多的资本涌入娱乐业。造成的结果就像是广撒网式的百花齐放一样，使新的尝试变得可能。中国影视产业的新生希望不在于行内人的努力，在于新的行外人的介入。

说起来有些伤感，已经到了要另起炉灶的程度。原有的影视产业固然符合市场要求，却缺少前进的动力，不符合进一步发展的规律，也只能被市场的发展淘汰掉。也只有行外人没有旧的桎梏，没有三十年来发展形成的积习，以市场运行的基本原则来推动，反而能带来新的希望。虽然有短暂的陌生，资本倒像武侠小说里的内功，在各个领域的成熟经验往往是触类旁通的，毕竟托拉斯就是这么来的。这种尝试由于电影的高成本，现在看还比较保守，但在成本更低的动漫领域，已经有新的苗头，创意是不缺乏的，缺少的是历练，只要市场能及时给予正向激励，假以时日是有希望的。

《战狼》系列的成功当然是好事，它提醒市场，当代中国人需要什么样的故事，而能满足这个需求能带来什么样的奇迹。资本要比母猪给力多了，只要有利润，不要说上树，就算飞天也是很迅速的。虽然在不短的一段时间里，我们估计还得忍受洗钱一样的廉价翻拍，但只要市场需求是明确的，利润的丰厚的，赚钱终究是资本的本能，比起洗钱这可有意思多了。