主题：李谷一生平及照片 (附 李谷一、邓丽君对彼此的评价) -- 煮酒正熟

李谷一1944年11月10日生于湖南省长沙市，1961年毕业于湖南省艺术学院舞蹈专修科，1961年至1974年，逐步成为湖南省花鼓戏剧院主要演员。其中主演《补锅》一剧，于1964年和1965年获湖南省和中南五省戏剧汇演优秀奖，拍成电影，从此知名。曾受到毛泽东、周恩来等党和国家领导人的接见。

这是李谷一60年代中的艺术照。

平心而论，看了这张照片后俺丝毫没有惊艳的感觉，觉得就是个蛮朴实清纯的小姑娘而已。

1974年，李谷一调入中央乐团担任独唱演员。在交响乐《智取威虎山》、钢琴伴唱《红灯记》中承担主要角色。

据信，李谷一能够调入中央乐团，其第一任丈夫金铁林起到了关键的作用。

这是70年代中李谷一进入中央乐团后的剧照。

与前面一张一样，这一张中的李谷一也不算相貌很出众。

我想，李谷一应该属于那种“活美女”，回眸巧笑 举手投足 间，才会散发出特别的魅力，而这两张照片恐怕没有充分捕捉到这些闪光点。

这一张也是李谷一70年代的艺术照，但时间上应比上一张稍晚。这个阶段李谷一先后演唱了“智取威虎山”中小常宝 和 “红灯记”中李铁梅的唱段。

怎么样？这一张开始渐入佳境了吧？

70年代下半叶，李谷一先后为多部当时热播的电影配唱了插曲，包括“南海长城”插曲“永远不能忘”、“黑三角”插曲“边疆的泉水清又纯”、“泪痕”插曲“心中的玫瑰”、“小花”的两首插曲“妹妹找哥泪花流”和“绒花”，等等。

大家注意：老冰小碰油尝言他第一次一赌李谷一芳姿是在65年，当时小老冰的感觉是“靓的翻了天”。可我们前面看过两张李谷一60年代的照片，好像天并没有翻。8过下面这张77年的李谷一，却着实有点地动天摇的意思

80年代初，李谷一演唱了一首风景片的插曲“乡恋”，其中首次运用了气声唱法。该曲一出，争议四起，年轻一代多是爱的死去活来，而老一辈则 视之洪水猛兽。最终“乡恋”被打入冷宫。是为“乡恋”风波。

这是80年代初 37岁的李谷一。

此时的李谷一，双眼周围悄悄爬上了细密的皱纹，但却反较20岁时更富魅力。

1982年，38岁的李谷一从中央乐团调出，着手创建中国轻音乐团。

1985年，李谷一成为在欧洲举办个人音乐会的第一位大陆歌唱家。下面这张就是她在欧洲个人音乐会上的舞台照。

厚厚的粉底遮住了细密的小纹，却也掩盖了成熟美女独有的风韵。

90年代初，在李谷一的呕心沥血之下，中国轻音团开始走向成熟。

47岁的李谷一。

又是十几年过去了，60岁的李谷一魅力丝毫不输宋祖英。

2006年 永远的李谷一

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70年代末 80年代初，虽有“乡恋”风波，但港台流行文化以不可阻挡的势头透过民间渠道猛烈冲击着大陆的文化消费市场，其中邓丽君和刘文正独占鳌头。当时大陆流行歌曲女一号非李谷一莫属，而港台方面邓丽君则是当仁不让的第一女星。由于邓丽君的歌曲是成熟商业化的产品，平心而论李谷一的作品无论在数量上还是质量上都很难与之抗衡；当然这一点在受港台流行文化冲击较小的北方还不那么突出。但在南方，邓丽君的歌坛霸主地位是无人敢撄其锋的。

也因此，当时有人说李谷一的许多演唱技法(如气声)是在模仿邓丽君。对此邓丽君在1981年6月接受澳广电话采访时，特意说到：“李谷一在歌曲方面的艺术造诣都非常的高。有的报纸说她的歌声跟我的很相象。我觉得，我跟她完全是两个路子。她的唱法和我的唱法是不同的。我认为，我要跟她学习的地方很多。她是一个非常非常优秀的歌手。”

另外，新加坡的英文报纸有一篇怀念邓丽君的文章，里面提到，邓丽君八十年代曾特意委托新加坡的朋友帮她找火烧圆明园一片，并称赞李谷一在电影里配唱的插曲“艳阳天”乃天籁之声，还有意翻唱。后来因为众所周知的原因不了了之了。

李谷一也由衷地欣赏邓丽君：“我觉得她唱得非常好，没认为她是靡靡之音，也没觉得她是小资产阶级。”

“她对我没有造成冲击，她没有来大陆，而且时代也不一样。改革开放初期，广东那边华侨多，听她的歌的人可能多一点，内地就要少一点。当时我们到广州演出，也在听她的歌，我们团里有一个人唱邓丽君的歌唱得特别好，我们休息的时候，也会说：‘来一首邓丽君’。我也学过她的歌，感觉还是不好学。她的歌不是谁想唱就能唱的。”

邓丽君曾签名盒带并托美国《时代周刊》记者送给李谷一，李谷一也向邓丽君回赠了自己的专辑。也有人想在中国组织一场由两位艺术家各唱半场的音乐会，遗憾于最终无果。斗转星移，斯人已逝。当李谷一得知邓丽君去世的消息后，难过地流下了眼泪... 两位非凡的女性神交已久，却始终未曾谋面...

• 【精华】龙门精华──2006 (十四) Y - Z