主题：【讨论】什么时候这边也能拍出海角七号这样的片子 -- lproad
其实就是这么回事。对于大众来说，所谓最好的就是最适合自己口味和情趣的。
不过只看了一半。
以后绝对不再看台湾的好电影了，白白浪费我电驴资源。
最上面的社論標題: ”須推行廢用日文運動”裡，提到了 ”現時台灣人青年，日常講日語是較慣於說台灣話。至於對自民族的文字大多數都不會使用了。”
這裡說明了當時台灣青年說日本話比說台灣話（閔南語）來得習慣，因此我想這篇內容很適合用來回答你的問題。
六十年前的報紙，有時翻閱，也覺得很有意思，付上全版，點擊放大，希望能看得清楚。
当然也更没有看不上您的意思，只是当时看这部电影的时候，它的宣传口号是石头第2，可看完了也没觉得哪里好笑。您说的辛酸倒是体会了一些。
作为外乡人没能深刻领会这部电影的内涵，很惭愧。但这似乎也正是这类影片的局限性，毕竟电影应该是面向大众的，如果不能在大多数观众心里争取到共鸣，那应该算不得一部很成功的电影。
至少下次别轻易听人家忽悠了。
秘密是上映50多天票房，海角现在才20多天，当然目前看起来海角是不太可能达到秘密的票房了。不过大幅度的超越剑蝶应该是没有什么问题的，所以还是不太接受海角和剑蝶一个档次的说法。
周杰伦在香港的号召力，不是香港人不太清楚，不过他好像也在香港开过很多场的演唱会，应该不是那种很不招人待见的角色。
秘密是他执导的第一部电影，刨去他和黄秋生自身的影响力不算的话，这也是个很大的噱头。貌似好像台湾的电影在香港倒是不太让人感冒，这样说来台湾历史第2好票房的噱头比秘密的噱头似乎有些不太够分量。
虽然算不得香港票房最成功的台湾电影，但应该可以算得上票房成功的台湾电影了。只要是成功了，就证明模式是对路了。这点我想不影响我的结论。
强词夺理的差不多了，说点正经的，您说的您对“台湾人”这个群体有了相当的偏见，这个很正常，大家都没偏见的话早就统一了，可正是这么一部电影让我们意识到了偏见的存在，如果不想有偏见，就要想办法消除这个偏见（方法不论），这也算是这部影片的某些政治意义吧。
十几年前的片子了,不知道有没有人看过.这个片子是在我的家乡拍的,濮存昕主演,讲的就是一个日本战争遗孤的故事.
其实关于战遗子的故事,片子还是有的,但是爱情的,好像真是没有.感觉这个问题跟所处的时代有关系.在中日关系很好的80年代和90年代初,貌似大陆电影本身在那个年月对于爱情的描写也不像当下这般?
至于这些年,虽然电影剧情上放开了,但是面对现在这个时局,想去碰触那个问题是很不容易的.
明白您为什么对鸡犬如此评价了。鸡犬和石头根本不是一个路子的。石头是那种很畅快的笑。您要是抱着看石头2的期望去看鸡犬，那失望是一定的。同样，您要是抱着石头2的期望去看海角，我估计效果一样。鸡犬是那种很家常，很生活的笑，和张大民的路子差不多。另外猜一句，您可能是长在一个快节奏的大城市里，对这种老城根儿下的生活体会不多，所以不觉得哪里好笑。
我应该算是一个地道的老城根儿了，所以鸡犬中的人物我会觉得那么亲切，他们的故事我会觉得那么好笑。因为他们的优点，他们的缺点，我全有，他们就是我，认礼（理）、厚道、热心、好事、慵懒、没野心、不上进……
我的生活理想就是：冬天靠墙根儿坐着，晒着太阳，摸虱子，唠闲嗑；夏天在湖边铺张凉席，吹着小风，喝啤酒，剥毛豆。偶尔斗斗鸡，每天遛遛狗……
您看重海角，恐怕主要也是它里面的地乡土气吧。也许台湾的乡土气比老城的乡土气更洋气些？
从拍者说，没啥理想的大导就热衷于拍大片。有理想的小导会看重的肯定是人的挣扎，奋斗，矛盾冲突，以及社会的热点问题。从观者说，至少我大多数时间是没什么心情看那种片子的。窃以为在经济起步狂热期的大陆，客观上没有拍你说的那种片子的物质和精神基础。让你失望，但这是客观的现实，无所谓对错。
那就是大力推行国语。这一条还是为维护中国统一、弘扬中华文化做出了很大贡献的。
语言学上有一个说法，说如果一个地区被殖民了50年，那么殖民者的语言的影响力至少要持续200年。台湾曾被日本殖民50年之久，要不是蒋光头退到台湾时，一堆汉语言的专家跟了过去，又或推广国语的政策没有强力执行的话，那么今日的台湾语言受日语的影响会更深，被闽南语同化的力度也会更大，自然对大陆的离心力也要高得多。
这个电影是分两次看完的。第一次只看了一会儿，看着没意思，连故事主线都没看出来。猜想可能是描写台湾生活，台湾人看着当然投入，没那个生活背景就不理解了。后来闲着无事又拿出来看，看出故事主线了，他们是要排练演出，津津有味的看完了。应该说观感很好，所以我理解那些喜欢这部电影的人。但是实在禁不住深究和回味。故事非常的老套，没有新意，主要还是靠煽情。并且这段爱情到底是从何而来呢？看着就是个酒后失身。比较浅薄，即使搬出六十年的时间跨度也还是浅薄。
影片结尾中台湾小姐眷恋地望着战败的日本先生远去的场景是有点恶心。就是很多人说的政治问题了。那么，我们能不能从政治角度评判文艺呢？答案是，我们当然可以从各种角度评判文艺。禁止人用某种标准，和强迫人用某种标准，都同样错误。我不了解台湾文化，看这部电影，我认为他们有媚日嫌疑。当然我这个印象随着加深了解是可以改变的。如果我看十部关于日据的台湾电影都是这副调调又看不到现实表现日本侵略的电影，那他们就从媚日嫌疑变成媚日惯犯了。
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光复后国民政府从台湾招收一批军官学校学生，他们到了大陆就有语言不同的问题。同时，他们由于经常习惯性地用日语交流，或唱日语歌曲，也经常被留在大陆的日本战俘误以为本国人而上前搭讪。
在码头穿了很好的衣服，带了自己的行李等待。
可惜这个日本的教员没有勇气露出头来说：“跟我走吧！”。
和她分别了60年，而写信的时间也只有海上旅行到登上码头为止的几天，这个感情深度和时间跨度对比总之我觉得是比较矛盾。
这部影片的构成元素爱情、历史、励志、幽默、生活都有，是一部轻松的娱乐片，但要说是达到了什么样的高度我看不见得，如果拿影片对比一下的话，我看大陆的《立春》正好和《海角》是同样相反的主题，一个人同样有才华、努力、挣扎、追求爱情、但到最后也只是个梦而已，这就是残酷的现实！所以台湾的电影奖提名《海角》一大堆，授予的没几个。
说到这里咱又不能不说说这个台湾“金马奖”，“金马”二字取自于福建沿岸的金门和马祖的头一字，那是这两个为台湾当局所标榜对抗大陆之战地，隐含着以电影文化促进反共抗俄之意，充分显现出冷战时代思维。今年最佳男主《集结号》获奖的原因我觉得从辩证的角度来看，是台湾人揶揄大陆人不可信任组织的原因吧，哈哈。
所以，我感觉童话人人爱听，事实无法接受。要说《海角》挽救了台湾的票房我同意，至于深度嘛，就各花入各眼，萝卜白菜了。