主题：刚看了印度片《三个傻瓜》，拍得真好 -- 脑袋

说几个学生求学的故事。

我家小孩最喜欢看了（他看过三遍）。看一次笑一次。

钱只能换来钱。

看楼主的帖子有感而发，中国药神靠卖药赚钱的时候，是钱换钱的时候，大家拼的是计算和门道，没心什么事，而赚趁人之危的钱，在道德上从来是不高尚的。我想即使美国人没有中国人这么强的道德感，他们的内心也一定不爽的。譬如这几天的新闻，华尔街那个臭名昭著的基金经理，靠着收购有独家药的上市公司，然后在收购后拼命涨价，自己赚的盆满钵满，跟着他的小股东也大发其财，我看他在美国照样骂声一片，也不觉得大多数美国人会欣赏他这样的人。

而当中国药神进入不赚钱，只为过不了自己恻隐之心这一关时，他开始把心拿出来，于是他也收获了别人的心。黄毛把命拿出来，就是心换心、命换命的结果。就好像TG当年，不就是靠着为了大家过得好，不惜拿自己的命去拼，才终于得到了中国人民的以命相许、以身相随。

我觉得，在中美来说，或者在人性来说，都是只有心才能换来心的，钱是无法买到心的。而中美英雄标准的差异，后者说英雄宣传标准上的差异，是否与宣传的策略有关？

反正美国宣传的英雄都是烂人靠灵机一动、或者突然的荷尔蒙爆发就行了，这样的英雄对普通民众来讲，确实比较好学，啥也不用努力，只要平时当着烂人、等着哪天突然英雄上身就行了。

传说中麻醉人民的思想工具据说就有这个特点。

一个大力培养烂人抖机灵。

一个大力教你怎么让人陪你玩命，培养挖墓人。

当数量达到一定程度，就可以碾压。

玩精兵的，基本都是死。

社会的进步更多依靠是一点点的小前进，妄想靠道德圣人，基本是只能等来社会矛盾激化到你死我活的地步。

好莱活也有这种审核制度，只不过人家藏得很深罢了。如果向大众塑造一个伟光正的街头英雄风险有多大吗？特别对于内部矛盾。电影除了有娱乐功能外，还多少夹带着统治阶级的意志和引导吧。

所以本片能过审，多少与医疗改革有关吧。而所谓改革，是少数人对多数人的改革。后面会伴随着什么的方案到来，才这我等屁民要思考的问题呢。

希望能避则避吧。

最近流浪地球很火，许多人很激动，很自豪。到不一定因为它拍得有多高艺术成就，而是因为它代表中国电影达到了一定工业水准。这个片子看后，得到的不是艺术美感，而是一种工业美感。美感区别就像法式大餐，和美式快餐的区别。看美国大片，很像走进麦当劳搞了一顿burger combo ，享受那种高效，整洁，标准，高能的工业感。流浪地球就是很纯粹的美式好莱坞元素：地球的末日大场面，高科特效，叛逆期的青少年，家庭价值观的父亲，最后在拯救地球的同时，解决了家庭矛盾，再次弘扬了家庭，爱情，友情范围的价值观。几样原料放上好莱坞生产线，就像牛肉饼番茄酱，薯条，面包放进麦当劳厨房，很快就高效标准地生产出来一部全球热卖的大片。

开一个风味餐厅，不管味道多有艺术感，得到的是一个小生意。开一个标准化生产的麦当劳，不管全世界怎么指控不健康，得到的是一个产业。以前全世界其它国家的电影业都是些风味餐厅，只有好莱坞办成了麦当劳。

从战狼和流浪地球开始，我们看到，中国也开始学会工业生产电影了。据说这是市场换技术的一部分。国家电影局从2013年开始，送导演去好莱坞大厂培训。现在开始慢慢结出成果。

看完电影，感觉确实各方面都基本达标好莱坞大片水准。唯一需要提出的建议是，如果瞄准全球市场，可以适当减少煽情场面。也许这是麦当劳，到了中国，适应当地口味，加了些辣鸡翅。中国观众片偏爱煽情。但对世界上其它人，最后冲锋时，流着眼泪数123，说好大一堆话，有点不够帅。不如简单说个再见或是开个含泪的玩笑都更man一点。

好莱坞的工业电影路线已经证明非常有效，就好比成型的工具，类似枪炮之于刀剑，你可以各种渲染刀剑的多样性，技艺的高超与优美，但并不妨碍枪炮简简单单抬手撂倒。

先学会造枪，再谈枪的使用方向和原则，至于枪的原创，好莱坞占了坑，我们就不好意思用了？四大发明人家用得这么溜也没见人不好意思吧，人类文明后来者必然要踩前人肩膀，更多的应该是谁发展得好谁有话语权，而不是谁占坑早就能躺赢。

现代的中国，需要一个现代化的中国文化。小时学政治课，老师说中国的革命得靠工人阶级领导，因为据说它代表先进生产力，旧中国的农民和地主都无法领导，他们只会建立一个新王朝。那么，现在的中国文化新革命，得靠工程师了，他们代表着先进阳刚的工业文明，由他们探索出的现代中国文化，才会是自信的先进文化，因为中国的这帮工程师，正带领国家，在搞全世界最大规模的工业革命，目前为止搞得很成功。他们不可能不自信，不先进。刘兹欣先生是个很好证明，他就是个电厂工程师。

几年前看到国内大火的《冈仁波齐》，看着各种媒体捧那种愚昧的人体丈量地球的所谓虔诚，心里哀叹国内知识届的空虚和无聊。现在想来，也许他们是在文革中破灭了旧文化，但一直也没建立起新文化，属于心无处安放，看着别人执着犯傻，也羡慕不已，毕竟别人有很确定的事要做，而他们不知道该干什么，变得神神道道。他们需要的是一个崭新现代的中国文化。这个事，就不劳驾那些文化精英了，交给中国的工科男和功夫男，绝对可以像现在的中国造一样，享誉世界。

现在全国人民不仅仅看文化精英作品和引导的舆论，还长期看千千万万工科男朋友圈，受到具有逻辑和科学精神的新中国工业文化感染，变得自信和强大。老百姓开始不买精英们的帐，讨厌他们喜欢的鸳鸯蝴蝶发出腐臭气味的低级趣味，自己决定捧什么电影，搞得战狼和地球一再在旧精英看衰中逆袭。[呲牙]新的带着现代工业感的来自底层的文化革命正在发生。

今天一边跑步，一边看完了这部片子。很奇怪，网上评价不高，但我心中，可以进入周星星所有片子的前三名。他以前的片子好笑得天真烂漫，异想天开，观众继续带着这种期望走进影院，但看到一个进入成熟期的周星驰。笑点不那么密集，笑得也不那么轻松，笑着时心里还有点沉重。这也许是差评的来源。但对于奔五的大叔，他以前的片子有点过于轻浮，现在这个味道恰恰正好。

今年算是电影丰收年。有流浪地球，也有新喜剧之王。如果说前者是电影工业的麦当劳，后者就是我们的电影工业的重庆小面，味道还是那么鲜，还越发辣起来了。能容得下两者的电影圈才是阴阳调和有滋有味的电影圈。作为观众，我为中国有流浪地球感到骄傲，其实自己更喜欢重庆小面些。

女主的爸爸，表演的别扭父爱，地道的周式夸张搞笑，却又比以前的片子多了许多细腻，浓浓亲情很是感人。

王宝强的表演让人刮目相看，不再仅是本色乡土少年。这次演的王老师，在起伏的遭遇中，演绎得很有层次。

最后周导演选新星，其它演员把表演当成了杂技和特异功能表演。女主啥才艺也不会，但她只会一件事：成功刻画了人物。结果当选。周星驰告诉我们一个很正的电影观：电影的本质是刻画人物。

他自己确实成功做到了这点。也许情节还有不合理的地方 ，但片子中女主爸爸父爱的别扭和深沉，王宝强演的小明星成长中的尴尬，女主的坚持在淡然中开始彷徨，在彷徨中仍在挣扎，看得让人有点不大忍心。也许这是许多人不大喜欢的原因，周星驰式喜剧，不再是夸张后的轻松嘻笑猪脚的无厘头，而是夸张后的真实。真实到有点沉重。周星驰成长了。

上个星期和娃娃一起看复仇联盟，看得我打瞌睡。今天听他们又在谈论这个片子。我也有点好奇，问他们：＂这么幼稚的片子，为啥你们喜欢呢？＂千山说：＂很funny 啊。＂我问：＂哪个地方funny 啊？就是一群长得奇形怪状的成年人，穿着万圣节的衣服，开着飞船，却蠢得用拳头打架。你们觉得这是funny？我觉得为那几个演员感到难为情，他们的工作作品太弱智了，都不在知道那几个中年演员如何做到没笑场的。＂弟弟说：＂funny 的不是这些。比如那个飞船是环形的。有一个人问那个飞船是不是donuts 甜甜圈。＂弟弟伸出一只手，说：＂飞船。＂又伸出一只手，说＂食物。＂晃动着两只手，耸耸肩，问：＂你觉得不funny ？＂＂啊，就因为这么傻的一个比喻，你就觉得很有趣？＂我好奇地问。弟弟无语地瞟了我一眼，恨恨地说：＂哎，你不是加拿大人。连donuts 都不喜欢。＂

今天一家八口去为哪咤贡献票房。技术，煽情功力真不是盖的，比肩迪士尼顶尖制作。电影工业算是中国产业升级潮中，纪通讯，互联网业中，又一个竞争力走向世界前沿的产业。

像哪咤和流浪地球这类工业化成熟，水准达到精品的作品，应该在外销和外宣上多投入点。不说大街上，电影院里也看不到海报。只能在节目单里寻到名字，知道几点，在哪个放映室放。这样只有已在中文世界得到消息的华人，才会去院线网站上去特意把它搜出来。而且这么好的作品，该再多投资点，请点北美演员，用英语配个音。娃娃纯靠看字幕，有点半懂不懂。估计制片方北美上映，也只盯着华人群体，所以懒得配音英语。其实可惜了，这个片子水准，收割英语观众，一点没问题。有点像把手机做到华为水平了，到国外来，却只打算卖给海外华人，所以只提供中文说明书的感觉。

导演是四川人，终于让我们的川味普通话高大上了一把。以前电影中出现川普，总是被什么苗疆用毒高手，西双版纳知青，抓壮丁的匪兵甲，广东流水线的外来妹，这类边缘角色使用。这次使用者是太乙真人啊！[流泪][呲牙]自己人，嗯是要得[强]

这次解构普通话，心里暗爽~