主题：【原创】电视剧《繁花》 -- 本嘉明

背景音乐就是咖喱汁里面的一味。

片子里“友达以上恋人未满”场景的theme，统统用电影La Califfa的theme，这个调调搞好了就是once upon a time in 黄河路，没有打打杀杀的上海滩，流光溢彩的西部片内核。好比教父电影也不能打打杀杀尔虞我诈全时段，OST也还有love theme。

两条线外贸和股市，据片后的卡司，股市顾问请了应健中，算初代名嘴。外贸部分是不是请了顾问，不清楚。不过肯定藏着魔鬼的细节是不可能拍的。

当年外贸实务课的老师是在五朵金花混过的，还记得有一次教训我们的话大意是别以为你们会写合同，发电传，考个什么资格就可以做外贸了，等进了这个圈子不足为外人道也的东西多着呢。不过最后拜亚洲金融危机所赐，没去成金花和苦菜花。不过可想而知，只会脱邮票是没法成为先进或者可以自己单干的。

阴差阳错到了证券行，认识一个潮汕大户，也算当年潮汕舰队的成员吧，彼时账户里也就只剩内环里一套房子的钱。他对我说过一句话，“我已经是市场的幸存者了”。

活下来的才有资格追忆和感慨吧。

当然很多笑点是上海风格。

拆开看成一个个小桥段的话，不论喜剧还是悲剧的，很多都很完美，很适合拆成短视频放在抖音。

已经是很好的作品了，但不必神话它

你说的都对。我就问你一个问题：宝总在感情上犹豫不决，这段时间里他有没有夜生活，有没有性生活（与任何女主以外的，只是爽不劈情操的）？那么玲子呢？

按剧本的人设，他俩都不应该有。现实中可能吗？那些年黄河路开个饭店要3000万，开个夜总会呢？怎么赚回来？

只掰手指头填数字的会计师是算不清楚的。具体到宝总和玲子之间，用宝总自己的话来说：”葛笔账，撒地方算得清爽?"

人的感情和欲望，都是非线性的。况是人在江湖，身不由己，“习相近，性相远”。但是半夜醒来，总是要面对自己的。心里有一片清明，留给自己安放灵魂，就够了。

本大善意提醒，不伤和气，佩服佩服！

90年代，是西红市权力资本主义野蛮生长的时代，是（比起市民的人均收入）超前繁荣昌盛的时代。雪崩之下，没有一片雪花是洁身自好的，我见得多了。

今天要用金粉遮掩起来，这没有问题。但傻白甜爽剧，就是傻白甜爽剧，拍得再高雅，也就是那么回事------起点不能自圆其说，后面就是粪上雕花。反而金老师的原著，还老实一点，暗戳戳诬蔑“前三十年和后三十年，都是对人性的扭曲”，只不过两次扭曲是反向的而已。就是说，后三十年的宝总，小说中并非是个好人贤人纯人，小说里宝总自己说过，过了三十的男人，没有童子鸡的。

上海绝大多数市民是理性的，循着主流价值观走的，主流价值观就是黄河路的笑贫不笑那啥，你看看电视剧里的小江西。

这个剧从政治角度看，有点呼唤改革开放的意思，与今上的一统天下、党领导一切方向是相反的。

为什么要用金粉涂抹，因为要让大家怀念，怀念那个混乱、但生机勃勃的时代。

陈凯歌我感觉他就像一个非常偏科的学生，就会一门课，而且这门课就会那么几道题。但是你让他做这几道题的时候，他还真是大师。 像是哪部“和你在一起”。还真是平平淡淡，但是能打动人。 冯小刚感觉对人性阴暗的那一面把握的很透，但是想煽情想感动别人的时候，每次就是85分，但就是欠那么一点意思。

我感觉王家卫有点像导演的导演。 别的导演都可以从他这里得到一些灵感。他的电影不是给观众看的，是给导演看的。告诉你们还能这么构图，这么用光，这个演员要这么用才能吐出她的美。演员拍了她的片，往往都有一个巨大的进步。

但是从观众角度来说吧，看着不睡觉就不错了。我倒是同意繁花不太像他拍的。节奏这么快，情节这么爽剧化，王大导演怎么能看上眼啊。

根据原著小说来考古，金老师童年的家，在下图中圆圈圈出的位置：

下面这张是金老师自己为小说画的插画：“阿宝十岁，邻居蓓蒂六岁。两个人从假三层爬上屋顶，瓦片温热，眼里是半个卢湾区，前面香山路，东面复兴公园，东面偏北，看见祖父独幢洋房一角，西面后方，皋兰路尼古拉斯东正教堂……” 框里是原画的局部放大。

上次我分析错了，阿宝他俩确实是向南看的，不过小孩子的眼神有限，呃，他们眼前，是今天的思南公馆，一片网红潮地。要看到更南边5公里外，解放前的棚户区，胡歌小时候这眼光得多深邃啊。

不妨细细道来。

就得走传统电视剧的套路。

电视剧不能明拍阿宝跟哪位女主肉体关系，因为这就没有讨论度了，更没有留白了。

知乎上很多讨论，阿宝最爱是谁，阿宝跟哪位能够旧梦重圆。

如果明拍了，这就没有任何想象空间讨论空间。

就像胡歌之前演的琅琊榜一样，不能明拍林殊跟霓凰有任何肉体关系。

有了，那林殊这个角色立不住，甚至整个悲剧结局都立不住。

就像范志毅讲的“我们上海人要团结啊”。团结了干什么，团结了对付谁？

我发现一个规律。这几年但凡是火了的电视剧，都暗搓搓的藏着反心，搞着清风不识字，何必乱翻书的文艺创作。

文人是天生反骨啊

TSPDT，全称"They Shoot Pictures, Don't They"，是世界著名的电影数据库，其每年更新一次，凭借全世界知名影评人和电影学者的投票，以及各类电影榜单排名综合计算，排出此榜单的影史千佳和二百五十佳导演，该榜单每年更新一次。

这个就是最专业的排行，最新的排名，王家卫排在30位：

在世导演亚洲第一，排在他前面的亚洲导演只有日本黑泽明，小津安二郎，沟口健二。

其他侯孝贤56，杨德昌61，宫崎骏74，蔡明亮112，奉俊昊125，李安148，张艺谋151。

《霸王别姬》主要是这几个地方做得好：

一是剧本，剧本是芦苇完全把控。芦苇其实是中国编剧里学习好莱坞技法最透彻的一个，新中国的电影理论建设，除了建国前留下的之外，其他的大多是从苏联和欧洲学习过来的，这类片子特点就是主题突出，弱点就是不“好看”。

而芦苇是照着《末代皇帝》一比一写出的《霸王别姬》，《末代皇帝》是奥斯卡最佳影片，结构当然没有问题。所以仿品也是能出好作品的。

二是表演，这批演员，无论张国荣、张丰毅还是巩俐、葛优等，都在最好的年纪，最好的状态，年富力强，陈凯歌也在巅峰期，大家凑在一起才完成了一次最好的合作。难怪影片杀青的时候从不喝酒的张国荣喝得酩酊大醉，众人都劝他悠着点以后还能见，他说不行，以后再见没这份心情了。

三是专业，讲梨园行的事情陈凯歌的父亲陈怀皑是内行，这方面他爹出了大力，所以之后有那个《霸王别姬》是他爹拍的谣言。

而1942虽然剧本不算差，但是少了“温故”二字，调性完全变了，加上演员基本都是熟脸，观众没有新鲜感，关键是出场的时间也不对，如果提前十年或延后十年恐怕都能踩上风口，结果就只能不上不下了。

《繁花》我个人认为还是王家卫的手笔，镜头调度还是他的风格，跟演员的各种交流互动也说明确实是他在掌握，只是这个剧本不像他的风格。这部剧已经确定上网飞了，倒是确实很适合美剧迷的口味。

一个拍电影到观众睡着的，算是好导演？

电影跟美女一样，观众自己的感觉为准，有人跟我推销林青霞是大美女，说这个脸型如何，五官如何，气质如何，结果我看来看去，就是没感觉，没共鸣（大白话就是硬不起来），这算哪门子美女？硬起来才是标准啊，杠杠的。

你说用光啊，构图啊，结果观众睡着了，所谓导演的导演，等于说这个虽然不漂亮，但是个好化妆师。然而我要看的是美女啊，你找个化妆师算什么？😜

我觉得王家卫是王晶的镜像，能够精准抓到自己的观众群，所以一个钱赚得盆满钵满，另一个也是好评赚得盆满钵满。本质上他们都是好营销。