主题：【原创】凝固的音乐 -- 晨枫

一点私密性都没有，当公园凉亭还差不多。

是不是四墙有墙帘可以放下来，还是周围的私人土地相当广阔，所以可以不考虑隐私？

这和女人穿很暴露的衣服一样，就是要人看的。实在要隐私，恐怕只有钻地下室了。

非力普的这个玻璃盒子的渊源俺不太了解。密斯的那个，目前业界普遍接受的八卦是范医生跟老密睡了，然后放心大胆让老密设计。老密在爱河里心情也非常爽，一下子整出个传世经典－范斯沃斯住宅－除了不能住人以外。然后俩人交恶（这房子是起因还是结果俺记不清了），闹到法庭上。

老密是俺本科时代的最爱。记得清音画苑有个帖子说欣赏画作要看原幅的。缩小在屏幕上的不是那么回事。建筑就更是了。现代主义建筑大师的作品，无一例外的内敛（个人以为路。康达到顶点）。举个非常不恰当的比喻，象名牌西服，乍一看也不过是面料挺扩一点，颜色正一点，隔远了看甚至显得非常保守。要知道到底有多好，必须穿在身上，尤其是穿了几年以后，回过头来看细节，才知道什么叫经得起时间的考验。体验现代主义大师的东西最好去现场。坐８个小时。

范医生住宅在当时的超前之处是所谓的流动空间。就是说房间几乎没有预订的功能（除了厕所），你放把椅子就是起居空间，放张床就是睡觉空间。但你要是说这是一个卧室就是侮辱老密的人格。。。还有智商。这套东西，在八塞罗那德国馆里贯彻的最彻底，可那是个展览空间，本来就没有任何具体的功能限制。每次看小范住宅，俺脑子里总有这么个场景：

女：亲爱的，给我设计个东西吧

男（心不在焉科）：。。。。ok

深夜，ml以后女睡去，男突然来感觉了，窜到书房一挥而就。

清晨，女：WTF is this crap?????

话说回来，老密多够意思啊。赖特就很不是东西。借老板的钱盖了自己的房子，回头就把公司客户拉到自己这儿。寡廉鲜耻啊。

不过话又说回来。建筑师也不过是哄富人开心的弄臣。用老赵的话说：生存的压力与生命的尊严哪一个重要？

非常同意这段话：

“体验现代主义大师的东西最好去现场。坐８个小时。”

照片上有时能看出一点东西来，有时不能，但到那里一坐，感觉就是不一样，有一股气。在东京的时候，到东京市政厅去坐了一个多小时，也是走累了。但坐在那里，看看Kenzo Tange的大作，那真是难以形容的，冷漠的混凝土和玻璃变得像有生命、有灵性的一样，可以对话的。到Phoenix的Arizona Biltmore的时候，不知道这是莱特的作品，车还没有停下来，我就叫唤，这怎么莱特味道那么重，进去到前台一问，果然是莱特的，就是万绿丛中一点红，不一样。

现代主义大师中，米斯也是我的最爱。柯布西埃太乖张，不过现在反而开始喜欢了。

莱特不光把老板的客户往自己这里拉，还拐走了业主的老婆，忒不是东西了。

楼在浅水湾：

留条路让山上的龙到海里玩。

这个建筑也是经典。。。讲建筑风水必提。你可以查查东南大学的教案。

说到国内建筑学

清华就是个建筑技术学校

同济招生和学术都太杂，良莠不齐

东南把自己当崂山了，可惜理论不是玄学

天大的传家之宝就是彭一刚的树，构图，细节全看树了

估计枫兄也会喜欢i m pei的。俺总觉得他和丹下的什么东西有点像，可能多少都有些东方罢。

小子在出国以前一直不太会欣赏西方的建筑。最容易理解的是韩国，台湾建筑（这不表示俺就不恨李祖原了），其次是日本，大学时候看到安藤还是很惊艳的。丹下号称日本现代建筑第一人，奥运场馆做的荡气回肠。既是日本的又是现代的，现在看同样的任务在中国只有靠开发商来完成了，万科之流的。山崎实。。。唉，伤心的就不提了。其他黑川，缜文彦，隈研吾之类的又不能理解。后来逐渐能欣赏toyo ito了。就连学生sejima也一起喜欢了。

在研二以前，对后现代都是敬而远之。后来上建筑哲学课。听了查尔斯摩尔的一个多年同事的讲座。然后接触了Eisenman，Hedjuk,Foster学生辈的教授，才渐渐能接受。现在的工作环境接触的基本全是graves的风格了。喜欢不喜欢的，也由不得俺这种底层干活的说了算。

跟枫兄聊建筑，痛快

看来光看西方的建筑资料，对东方的事情还是一片懵懂啊。

那为什么不截住龙，关在家里造福呢？

老兄对国内建筑院校批评很锐啊，能不能顺便评评南京、哈尔滨、重庆、华中？大连是不是也有？

我是一点门路也没有，守株待兔都不知道该往哪里坐。

Tadao Ando不知道为什么喜欢不起来，还是喜欢Kenzo Tange。

白兄原来是科班出身啊！可算找到中央军了！来来来，先预订30段建筑哲学！

偏居一偶的北欧国家，地处欧洲边缘，天气寒冷，人们性格好静，但这不妨碍创造性的火花在寒冷中继续绽放。北欧建筑冷峻而不失温馨，理性而不失亲和，正好为现代主义带来了急需的温情和人性。芬兰大师Alvar Aalto就是北欧建筑的掌旗人，设计悉尼歌剧院的丹麦人Utzon也是北欧建筑师，可惜他从来没有从悉尼歌剧院的打击中恢复过来，这之后极少作品。Rem Koolhaas是荷兰人，和北欧也算沾一点边，不过在解构主义那里已经说过了，不能让他占太多地方了。在大西洋另一边的加拿大，虽然和美国是近邻，但在文化上不是没有独特之处的。除了Pamela Anderson、Shania Twain、Celine Dion、Neil Young、Keanu Reeves这些娱乐界的人不算，Frank Gehry就是加拿大人。但来自这一片极北苦寒之地的清风和北欧还有一丝联系。Arthur Ericson是瑞典血统的加拿大人，他的作品（尤其是早期）不无北欧式的温情。

Alvar Aalto是小国芬兰的一位建筑大师，维堡图书馆是他早期的一个杰作

Aalto的奥妙在于这大楼梯

大楼梯将阅览区和藏书区既分割又连接

木质的弧线天花板成为Aalto富有地方情调和人情味的现代主义的特征

1937年巴黎博览会时，小国芬兰没钱，只好临时租一个仓库房。但这难不倒建筑大师Aalto，他把室内设计成现代建筑的一个经典，可惜博览会后就拆掉了

麻省理工学院的Baker学生公寓式Aalto在美国的最重要的作品

帕米欧（Paimio）疗养院是专治肺结核病人的

Aalto为帕米欧设计的椅子当然就称为Paimio椅，这成为很多IKEA椅子的样板

Saynatsalo市政中心是Aalto将建筑和地貌相结合的一个杰出尝试

红砖、绿树是那么的相得益彰

尺度亲切、宜人，而不是虚伪的雄伟或威严

一切都很温暖、文雅

巴黎的Louis Carre住宅则是Aalto不多的住宅建筑中的杰作

这是艺术经纪人Louis Carre专请Aalto设计的，没有Aalto的引荐，外人是不让随便照相的

Villa Mairea是Aalto的另一个著名住宅建筑，体现了“温情的现代主义”的特色

一反现代主义多用混凝土、钢和玻璃的惯例，Aalto用木材为现代主义注入了温情

这使人想起莱特

谁说现代主义就一定是冷冰冰的呢？

说Aalto是北欧现代主义的开创人可能不为过

Arthur Ericson是祖籍瑞典的加拿大建筑师，他的设计有一点北欧风味就不奇怪了，这是他设计的Graham住宅

这是在西温哥华海边一片岩石中建造起来的

这个位置，啧啧，知道温哥华地价的人给估估价？

同在西温哥华的Montiverdi住宅区是差不多的景象

若干住宅错落有致地依山而建

纽约的Fire Island House带一点粗野主义的情调

作为住宅，当然里面一点也不粗野，还是很温馨的

室内的气氛有点像缩小的贝聿铭华盛顿美术馆东厅

在加州Portola Valley的Khosla住宅就是一个真正的豪宅了

前门的台阶之宽大可供人大代表入场了

阳台上望出去，层峦叠嶂，煞是好看

半露天的天井里有水池和瀑布

市内当然也是亏待不了的

这个敞篷卧室很特别，不知道顶棚是不是可以收起来

Simon Fraser是开发加拿大西部是一个著名的探险家，从温哥华入口的Fraser河就以他命名，自然在温哥华建立一所新大学的时候，也用他的名字命名

Simon Fraser大学以文科为主，Ericson的建筑也强调雕塑感，符合文科的性质

整个校园通过不同的风雨廊连成一体

在Alberta南方Bad Land（形容荒秃秃、起伏不平的砂石地形）的Lethbridge大学也是Ericson的设计，建筑和环境融为一体

整个校园就是一个单一的巨大连体建筑，教学、科研、宿舍、生活都在同一个建筑之中

粗壮的结构充满的雕塑感

Ericson也作城市区域规划，温哥华市中心就是他设计的

BC省法院的Robson广场是Ericson的一个杰作，错叠而下的水池、瀑布和台阶、斜坡互相呼应，斜坡可供残疾人的轮椅使用，台阶形成强烈的节律，台阶和斜坡的错叠非常有创意

在加州Fresno设计的市政厅

全无“传统”现代主义僵硬的感觉

华盛顿的加拿大使馆还有一丝后现代主义的意思

因为和林肯纪念堂近邻，所以用古典柱式相呼应

断壁残垣式的古典柱式和现代的建筑倒不冲突

夜色中，古典的圆厅和国会大厦倒是很般配

Douglas Cardinal是加拿大的另一个著名的建筑师，他是印第安人，理所当然地设计了这个华盛顿的美国印第安人国家博物馆

这也是为数不多的致力于印第安人的故事的博物馆之一

据说这里面包含了印第安人的信仰和理念

在渥太华的加拿大文明博物馆也是他的设计

他的设计充满的有机的形态和泥土的气息

他是印第安人的骄傲，理应如此