主题：【原创】长城 – 丝巾 -- 萨苏

青花是一种瓷器釉下彩。最早知道这个名字，是因为我们家里有一套祖传的盘子。经年的使用，使得整个白地显得有些发黄，上面的青花的图案更是模糊不清。

虽然这套盘子出产的年代，已经久远的不可考。但是，在70年代，这样的一套盘子在成堆的粗瓷大碗里面，显得是如此的精致细腻。

很久之后，当我上到高中的时候，才知道，青花实际上是瓷器釉彩名。也是白地蓝花瓷器的专称。典型青花器系用钴料在瓷坯上描绘纹饰，然后施透明釉，在高温中一次烧成。原始青花于唐宋已见端倪,元代景德镇湖田窑出现成熟青花。其制法是先于素坯上用钴料勾勒和晕染纹样，施浸透明釉后入窑以高温烧成。明代宣德年间是青花瓷器的盛期。民间青花形制朴实 ,画风简率 ，线条一笔呵成 ，不加分水渲染。明代中晚期则兼用分水技法，色调层次变为丰富。 民窑所产青花，因用料不甚讲究 ，故青花呈色不一，有深有浅，却颇有趣味。

说到底，青花瓷也是瓷器的一种。说到瓷器，中国人肯定是大拿。从两晋开始出现了白釉、酱釉。唐代的秘色瓷和湖南长沙的釉下彩。到了宋代的五大名窑，已经是让人叹为观止。而从宋末开始，元明至今的700多年来，中国人玩得最好的，最出彩的，应该算是青花瓷。在这几百年中，无论是青花的颜料、烧制的器形、青花所呈现的质量、色调、风格都是百花齐放，几乎是无所不包了。

但是诸位请看一下下面的这两个，说说观感如何阿。

是不是有点似曾相识，但是又有些陌生的感觉的？那么，再看看下面几个，

是不是，觉得有点新奇的意思？

那么，再下面的几个恐怕就要让大家有点大开眼界的感觉了。

上面所举的这几个例子，有些青花，有些不是，但是都是原产在德国Meissen得瓷器。青花瓷，从元代开始，逐渐流向全世界。但是直到18世纪中期，中国的瓷器才开始直接销售到欧洲，成为了欧洲上流社会争相抢购的奢侈品。在1807年，德国梅森地区的瓷器制造者，开始仿制中国瓷器。在生产的早期，无论从器形还是花样，这些早期青花都跟原产地得非常的相像。但是，很快的，欧洲人把自己的审美观点和品位给加了进来，创造出了一个著名的“青柳”故事，而随之而来的是以此故事为蓝本的各色器皿。

青柳，据说是19世纪的英国商人为了推销自己的瓷器，而创造出来的故事。后来，这个故事传到中国，被人再次加工之后，又传回欧洲。故事的发生是这样的，在满洲人统治的时候，一个富有的汉人有一个美丽的女儿，这个女孩子的名字叫做"公子(koong-se)"，她爱上了自己父亲手下的账房先生（张Chang）。富商得知后非常的生气，他立刻开除了这个账房先生，并决定把女儿嫁给一位公爵。为了防止账房回来，他特意让人在自己家附近修建了高高的篱笆。最后，公爵乘着船来了，带来了一箱子的珠宝。婚礼就定在柳树飘絮的那一天。

那个账房，化装成一个仆人，偷偷的溜进了富商的家里。这对恋人带着那箱珠宝逃了出来。很遗憾的是，很快他们被人发现了。警报响起，富商拿着鞭子，怒气冲冲的带着人追了过来。这对恋人逃到了一座桥上，被借机逃进了公爵的船上，最终逃了出来。他们住在一个与世隔绝的岛上。幸福的生活了好多年。

最终，他们还是被人认了出来，公爵听说后大怒，立刻派人来把他们捉了回去。并且最终杀害了他们。他们的悲惨遭遇感动了上天，上天把他们变成了一对比翼鸟（原文是鸽子），从此幸福的生活在一起。

下面，就是青柳故事为主题的青花盘子。

不难看出，这个故事如同好莱坞的花木兰一样，充满了欧美的传统气息。这或许就是欧美人眼中的中国的样子。但是抛开故事本身，让我们来仔细的看一下这些青花盘子，我们会觉得，欧美人还是在仔细的模仿，因为所有的图像都是非透视的平面结构。无论是房屋结构，还是树木山水，都是尽量的模仿了我们的笔触。周围修饰的蝠文，回文，水文，都是让人熟悉的。

但是很快的，欧美人自己开创了自己的模式。

除了传统的瓷器用具以外，人物雕塑瓷器也应运而生。

然后是更复杂的

虽然后面的这些，早已经超出了青花的范畴，但是，我们可以看到一个脉络，就是欧美是如何的从模仿，到加入自己的一小部分，一大部分，到最后完全的变成了自己的东西的过程。最后，给大家一个西洋座钟作为结束。这口钟，也许类似的样式曾经摆放在清朝的皇宫中。

西洋的东西，我们早已经接触到了，之所以对于萨苏文章有所感触，是因为这么多年来，我们的思想还是没有转变阿。