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【音乐家长廊】古诺与圣母颂

在6月下旬生日的伟大作曲家有三位：法国的古诺，德裔法籍的奥芬巴赫和俄裔美籍的斯特拉文斯基。先讲讲古诺。

查尔斯·古诺（Charles Gounod）于1818年6月17日出生于法国巴黎。他母亲是位钢琴家，本人又从巴黎音乐学院出身，算得上一个学院派的代表。古诺的音乐成就在我看来中规中矩，三十多岁的时候写了几首交响乐，开始在国际上扬名。在几十年的作曲生涯中，古诺创作甚丰，他写了所在时代的几乎所有流行体裁的作品。可惜法国作曲家大多有个不好的习惯，就是不喜欢给作品编号，所以我也没法很方便地搞清楚他到底写了多少作品。

尽管他成名于管弦乐，但是他真正大获成功的作品是五十年代末和六十年代的两部歌剧——浮士德（Faust）和罗密欧与朱丽叶（Romeo et Juliette）。听名字就知道这是两部热门题材的作品，有无数的音乐家拿这两个剧本改编成为不计其数的歌剧、舞剧和交响作品。平心而论，古诺的这两部作品在这个题材中并非最顶尖的，但是大浪淘沙之下，还能在今天不时上演实属不易。两部歌剧中，我比较喜欢罗密欧与朱丽叶，旋律确实不错。不过歌剧这个东西由于语言关系，属于文化隔阂很大的东西，并不容易投入其中。我看歌剧比较喜欢看影碟，有声有画才好理解。古诺的这两部歌剧我都只是听过CD，印象都不算特别深刻。不过其他一些伟大的法国歌剧作曲家都从他的音乐中得到不少养分，比如比才、圣桑和马斯内等。

查尔斯·古诺（1818.6.17-1893.10.18）

古诺属于那种在世时名望很高，但是死后就声名下降的作曲家。事实上，即便他还未去世的时候，他的声望也已经开始下滑。但这并不足以抹杀他在19世纪后半页法国音乐界的中的历史地位。

其实除了歌剧之外，古诺更为杰出的贡献在于他的宗教音乐和歌曲。古诺非常喜爱宗教音乐体裁，他最早的成名作就是一部宗教康塔塔，而他也是当时法国写宗教音乐最多的几位音乐家之一，甚至梵蒂冈的国歌也是出自他的手笔。而在歌曲上，他是法国艺术歌曲（melodie）的创立者，在法国歌曲史上的地位相当于舒伯特在德国歌曲史上的地位。

古诺最广为人知的作品恰好就是艺术歌曲和宗教音乐的结合点——写于1859年的一首圣母颂（Ave Maria）。在这首圣母颂中，他把巴赫的的c小调前奏曲（平均律钢琴集第一部第一首）的旋律作为背景，自己谱写主旋律，两段旋律结合得天衣无缝，令人惊叹。这段的主旋律易上口，音域较广，但是又不至于非常难，是我平时最爱哼唱的音乐之一。相比起舒伯特的另一首有名的圣母颂，我更加喜爱这一首。

很多歌唱家都唱过圣母玛利亚，但是给我印象最深刻的还是号称最后一个阉人歌手莫里斯（Alessandro Moreschi）演唱的版本。阉人歌手（Castrato）是中世纪直到19世纪流行于意大利等地的因为宗教原因而产生的怪胎。因为当时女人不能当歌手，所以就把一些小男孩阉割了，让他们一直保持童声，从而可以唱出合唱中的高音部分和在歌剧中扮演女角。据称这种歌手兼有女性的高音，又有男性的力度，是最顶尖的组合。可是这种歌手在19世纪就慢慢被进步的社会所淘汰。莫里斯是这种传统的最后一位有名的歌手。

这位艺术家逝世于1922年，在20世纪初期，他有幸赶上了最新发明的录音技术，得以在1902和1904年分别灌录一张宗教歌曲的唱片，其中就有这首圣母玛利亚。这些声轨后来由Pearl公司重新以CD的形式再版。唱片自然很多杂音，也有走调，可是老唱片总有其不可替代、无可形容的历史魅力。想到100 年之后的人还能够倾听几百年前延续下来的辉煌传统，心中泛起的又岂止满足？每次听这张唱片，我总情不自禁地在杂音和走调之中通过自己的想象把这种完美的声音在脑海里还原出来的，仿佛能感受到100多年前的人对宗教的那种虔诚，被那种厚重的历史感所感动。这个声轨可以在youtube上听到。

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