主题：如何选择试音碟来辨别多媒体器材质量 -- 我心飞翔

凡是要购买与听音乐有关的器材，试音听音是必备技能了。虽说大多数人对试音都有所耳闻，大致熟悉，但能真正试出结果、作出判断的人，实在不多。由于缺乏音乐环境，许多人不懂什么是正确的声音，也不会选择试音碟，声音好坏的标准更是道听途说。那么如何听音？试音，听的是什么？下面来看看我的一番见解。

　　通常的试音CD、试音音乐可以分为几类，一是国外著名唱片公司的原版古典音乐；

二是国外鲜活生动的爵士音乐；三是大众喜闻乐见的流行音乐(当然前提是录音与演唱俱佳)；四是中国传统民乐。古典音乐多用于音响类器材的试听，而对于电脑多媒体音箱、随身听来说，一些制作精良、喜闻乐听的流行音乐也是试听材料。比如《民歌蔡琴》、腾格尔的《天堂》、玉置浩二的《酒红色的心》等等，这类音乐主要以其人声表现来考验器材；而朱哲琴的《阿姐鼓》、吴倩莲的《牧羊姑娘》则以丰富的低频重现被众玩家们用以作为试听音乐。下面就给大家列举一些曲目，让大家对试听有更多的了解。

　　小提琴缠绵悱恻之试音曲

　　试音曲中不能少了弦乐类型，在使用小提琴演奏作为试音曲目时，听音重点是在小提琴高把位时的发音，注意发音是否变尖，此时弓弦摩擦的质感还能否保持。如果听起来像是细小笛子般的声音，很明显是还原缺乏质感，器材缺乏解析力。假如听起来琴音太薄太尖，甚至是生硬，则表明器材中频以下的声音不够丰润，这样的音箱问题就比较大了，可以说是“底气”不足。

　　推荐：意大利阿卡多的专辑《魔鬼小提琴》和马可波罗公司录制的维瓦尔第《四季》。

　　大鼓中国特色的音乐

　　低频也是试音中的重点，目前国内无论是在对电脑音箱、Hi-Fi音响的测试，都会把测试重点放在低频上，常用的试音曲目是专辑《炎黄第一鼓》中的《鼓诗》和专辑《阿姐鼓》中的《阿姐鼓》。《鼓诗》是一首纯鼓作品，共有8个排鼓、4个中鼓及一个大鼓，由7位乐手联合演奏。这首鼓曲中，大鼓放出的气势，鼓皮的震动，鼓腔的共鸣、鼓边的冲击力等都是听音的重点，是否能让你听到鼓皮的震动，低频能量的聚集与释放，这都要依靠器材的准确的还原与低频能力。《阿姐鼓》的突变性很大，在播放到约两分钟的时候，更是低频骤出，分量十足，厚实而有力，很多小口径音箱后劲不足的就此现形，低音单元拍边，发出啪啪的杂音，而有的则更是出不来如此低的低音，变成了呜呜声。

　　推荐：《炎黄第一鼓》与《阿姐鼓》自然是在推荐之列，另外《悲情城市》电影配乐也是值得一听的，原声大碟中的第一、第五首是全辑的精华，低频量感之足是比较罕见的。当第一首播放到一分十八秒时，乐曲进入爆炸似的高潮，这时是否能再现那种悲情中的悲壮就要看你的器材是否有这个本事了。而第五首乐曲开始的几声大鼓厚实而有力，回音清晰可辨，也可以充分展现器材的低频实力。

　 蔡琴通俗的发烧音乐

　　常看音箱试用手记和测试文章的朋友对蔡琴是一点都不陌生了，《渡口》、《绿岛小夜曲》都是最常用于测试的曲目。蔡琴的歌声条件是很棒的，歌声中频音色十分丰富，若是器材演绎不到位，则不能感受到她那温婉而磁性的声音，若是中频不足则表现出声音干瘪、无立体感，而高频过量则声音发尖，像年轻姑娘的声线。不过，有一点一定要说明的是，蔡琴的声音太好了，以至于她的歌声在一般音箱中的表现都不会太差。如果你有一套好器材的话，就要多注意歌曲中一些细微的地方，如声音的磁性、音乐是否细腻等，这些对器材的表现能力都是一个不小的考验。另外，中音是音乐的灵魂，音乐的大部分音色都用中音来表现，这部分的欠缺会让音质不堪入耳，而蔡琴的歌声中频部分的音色十分丰富，要是一套器材在放蔡琴的歌曲都表现得很糟糕的话，大家也就不需要考虑了。

　　推荐：《蔡琴老歌》，其中大多都是上世纪三、四十年代的作品；老掉牙的曲子在蔡琴的演绎下又有了新的味道，那旧上海的繁华春梦早已随风而逝，而流响余韵今日听来分外动情。

　　《民歌蔡琴》是在《蔡琴老歌》之后录制的，其中第八首《渡口》和第十首《恰似你的温柔》更是经典的试音曲目。相对于《蔡琴老歌》来说，《民歌蔡琴》的音域更广，人声更晶莹剔透，没有了《蔡琴老歌》中沉重的鼻音，更具示范价值。

　　其实，在试听中选用什么样的曲目，是要看测试的人员对音频设备特性的理解，对测试曲目的了解而定的。根据经验来对器材在这些曲目中的表现来进行判断。可以说，只要录音良好的CD都可以作为试音碟，只要自己熟悉的音乐都可以用来试听。“读书百遍，其义自见”这一道理用于器材音质测试也是相通的。