主题:【原创】微博客之逛街 -- 邓侃
多谢。
这几本书里面,哪些有关于以下问题的论述呢?
“如何把时尚引入软件产品的设计?如何让软件产品的用户界面看起来或时尚,或怀旧,或乡土,或科幻,或厚重,或叛逆,或性感,或异国情调?谁能介绍几本这方面的书?”
本质核心的还没抓准呢。苹果手机电脑界面的成功不仅仅在于它的“时尚”,更在于她的简洁易用。要做到这一点,usability, information architecture, work flow analysis, navigation, metaphor等等都要有深入的了解才行。
如果真的要谈表面的风格元素,这里有很详细的苹果界面设计的介绍。
苹果电脑界面设计
http://developer.apple.com/documentation/UserExperience/Conceptual/AppleHIGuidelines/XHIGIntro/XHIGIntro.html
苹果手机界面设计
http://developer.apple.com/iphone/library/documentation/userexperience/conceptual/mobilehig/Introduction/Introduction.html
服装时尚和软件产品设计在nature of business上是不同的。即使是时尚回归五十年代风潮也是结合现代改良。各年代元素如果解构重组重构,出来什么样子我真的无法想象。
时尚圈现在有个特点,把时尚Icon和平民牌捏在一起,初始Topshop和Kate Moss合作大热,接着H&M和麦姐,Matthew williamson满足那些无法穿上大牌的普通人的愿望。最近当红炸子鸡Aexander Wang(狂爱他的设计)和Gap也开始新一轮合作。
国内美特斯邦威最近也是让人咋舌,周董成功拉一批粉丝下海,变形金刚广告片跟进,最新的ME&CITY高端城市系列广告让人大跌眼镜,虽然米帅当过代言人,下面这几个时尚圈子,完全是国际水准大卡司,Cole Mohr, Agyness Deyn, Luke Worrell,裴蓓(只认识前四只,全部爱的要命),Stas Svetlichnyy 、Lais。
[FLASH]http://player.youku.com/player.php/sid/XMTAzODU3NzU2/v.swf[/FLASH]
关于部分年代服装特点,请参见外链出处
意大利的成功不仅仅在于市场营销和品牌打造,这篇文章解析的不错。
[URL=]
http://finance.ifeng.com/money/wealth/luxury/20090720/962670.shtml[/URL]
四大时装周(纽约伦敦巴黎米兰)各有侧重,纽约的商业化可穿性最强,伦敦前卫先锋,巴黎奢华瑰丽(还有专门的巴黎高级定制时装展Paris Haute couture更是达到极致),米兰是大牌云集,精雅剪裁面料考究。
日本还是有几名大师,高田贤三(Kenzo)山本耀司(Y-3),山本宽斋,川久保玲,三宅一生。风潮导领的问题恐怕要从文化出发。日韩系,欧美系,谁领导世界风潮真的有那么重要?老大哥不好当嘞。根基不稳,一旦反身,恐怕麻烦要比利益多
高级定制其实挺不错的,这世界的高端人士配套的需求,比如手机-禅
UI您说的感觉怎么跟输入法皮肤差不多,乡土怀旧科幻。。,来一个喜羊羊,再来一个ice age,要能结合当下流行元素或者可预知的流行
简洁优雅中性化个性化定制,够chic,可是要达到这些对软件的功能又有什么影响,软件界面占优只能成为畅销点之一?
人的五感,视觉、听觉、嗅觉、味觉和触-压觉,怎样把软件产品更好结合这些直感。
虚拟化?呵呵,错觉。
就算讲出一万条理由, 估计也不是因为里面有什么学问.
先说几个链接,
1.
这篇文章把意大利时装业的崛起的历史由来讲得很清楚。总结一下,
1. 赢得了美国市场的认可。
2. 意大利面料和皮货的制造和工艺的基础。
中国这几年纺织业的发展相当有成就。在河里曾经有篇文章,讲的是中国纺织业的发展,可以作为参考。(谁能帮忙挖挖河泥?)
时装设计的确有门槛,但是以国人的精灵劲儿,学到手估计不是难事儿。所以关键是第一条,征服时装的世界,必先征服美国。看来经济实力最终决定了话语权,毕竟美国市场的消费能力,当今世界无人能敌。
2.
文章内容很好,但是没有配图。关于设计的讨论,离开了图片,很难进行。文字的表述能力,毕竟没有图片那么subtle。
接下来回复小山子的问题。
1.
我的问题没有表述清楚。实际上或许这么说更容易明白,假如为了拍电影,作为服装设计师你要根据演员的体型和剧情需要,专门订做一款50年代式样的连衣裙,怎么做?
问题出在如何诠释“50年代式样”。我提的办法是解构,以此抓住所谓“50年代式样”的基本特征,这些基本特征我称之为元素。然后根据演员的体型以及剧情需要,把这些元素重新组合起来,裁剪出一款连衣裙。衣服做好以后,如果大多数观众,都认为这款连衣裙的确像是50年代的,那么就可以印证解构正确。
当然除了解构以外,还会有其它办法。但是我一时想不起来,谁能点拨一下?
2.
把时尚引入软件设计,这个想法的确是从输入法皮肤来的,其它源头也有,比如QQ空间的装饰,以及博客版面的个性化设计,还有音乐播放器Winamp的皮肤设计,等等。
个性化目前表现在两个方面,1. 图标,背景颜色和材质,以及版面布局的不同,例如博客版面的个性化设计。2. 内容的裁剪,例如搜狗输入法有不同的字典,譬如体育类,法律类,化工类等等。
这些我都同意,除此以外,我觉得或许在UI workflow和功能方面也做一些个性化设计。具体该怎么做,还不太成熟,期待与大家讨论。
3.
软件产品的设计,不妨参考一下游戏的设计,而游戏的设计,灵感来自于电影制作。电影就是造梦,让观众置身于一个使他/她愉快的氛围。
谢谢指点。
其实,Apple的UI设计规范,我以前曾经读过。
我觉得这篇文章挺有意思,Using MacOS X technologie
MacOS X设计规范中其它部分,我的感触不深,可以是因为没有理解其精髓。
iPhone设计规范写得更详细,我们团队因为工作关系,研究得也比较仔细。iPhone规范宗旨是让应用开发商的UI设计,能够与iPhone的风格保持一致。
但是我读这些文章的目的,并不完全是为了开发一款iPhone的应用,而是想学习为什么这么设计,为什么不那么设计,制订这些规范的幕后的指导思想是什么。之所以琢磨这些,是想日后举一反三。可惜,Apple的文档并没有解答我的疑惑。