主题：大觀－北宋書畫特展 -- 雪个
展覽概述
台北國立故宮博物院定於 2006年12月25日至2007年3月25日，推出「大觀－北宋書畫特展」，展出院藏北宋繪畫42件及書法29件，另外向美國紐約大都會美術館及堪薩斯市納爾遜－阿金斯美術館商借5件書畫，共76件。由於部分展品為限展文物，故安排於A、B兩檔展出，A檔為12月25日至2月7日，B檔為2月8日至3月 25日。在今日存世北宋書畫十分稀少的情況下，能夠在同一時間，完整見到如此豐富的展覽，是有史以來第一次，將來因為保護這些珍貴稀有的千年古文物的緣故，可能也很難有相同份量的展出。
展品清單
展期說明 A檔：2006/12/25－2007/02/07 B檔：2007/02/08－2007/03/25
朝代 作者 品名 材質 形式 尺寸（cm） 檔期 備註
梁 關仝 秋山晚翠 絹本淺設色 軸 140.5×57.3 A/B
梁 關仝 畫關山行旅 絹本水墨 軸 144.4×56.8 A/B
南唐 董元 溪岸圖 絹本淺設色 軸 221.3×109.7 A/B 美國紐約大都會美術館
南唐 巨然 蕭翼賺蘭亭圖 絹本淺設色 軸 144.1×59.6 A
南唐 巨然 層巖叢樹圖 絹本水墨 軸 144.1×55.4 B
宋 范寬 谿山行旅圖 絹本淺設色 軸 155.3×74.4 A
宋 范寬 臨流獨坐圖 絹本淺設色 軸 156.1×106.3 B
宋 許道寧 漁父圖 絹本淺設色 卷 48.9×209.6 A/B 美國堪薩斯市納爾遜－
阿金斯美術館
宋 郭熙 早春圖 絹本淺設色 軸 158.3×108.1 A
宋 郭熙 樹色平遠 絹本水墨 卷 35.5×103.2 A/B 美國紐約大都會美術館
宋 宋人 小寒林圖 絹本淺設色 軸 42.2×49.2 A
（傳）五代梁 荊浩 匡廬圖 絹本水墨 軸 185.8×106.8 A/B
宋 李公麟 山莊圖 紙本水墨 卷 28.9×364.6 A/B
宋 李唐 萬壑松風圖 絹本設色 軸 188.7×139.8 A
宋 李唐 江山小景 絹本設色 卷 49.7×186.7 B
宋 （傳）
燕文貴 奇峰萬木 絹本設色 冊 24.5×26 A/B
宋 李唐 坐石看雲 絹本設色 冊 27.7×30 A/B
宋 宋人 溪山暮雪 絹本淺設色 軸 102.1×55.9 A/B
宋 宋人 江帆山市 紙本設色 卷 28.6×44.1 B
南唐 趙幹 江行初雪圖 絹本設色 卷 25.9×376.5 A
宋 宋人 景德四圖 絹本設色 卷 33.1×252.6 A/B
宋 （傳）
唐人 明皇幸蜀圖 绢本設色 軸 55.9×81 A
梁 趙喦 八達春遊圖 絹本設色 軸 161.9×102 B
宋 徽宗 文會圖 絹本設色 軸 184.4×123.9 A
宋 喬仲常 後赤壁賦 紙本水墨 卷 29.5×560.4 A/B 美國堪薩斯市納爾遜－
阿金斯美術館
宋 黃居寀 山鷓棘雀圖 絹本設色 軸 97×53.6 A
宋 崔白 雙喜圖 絹本設色 軸 193.7×103.4 B
宋 文同 墨竹 絹本水墨 軸 131.6×105.4 B
唐 （傳）
韓幹 牧馬圖 絹本設色 冊 27.5×34.1 A/B
宋 徽宗 蠟梅山禽 絹本設色 軸 83.3×53.3 A
宋 易元吉 猴貓圖 絹本設色 卷 31.9×57.2 B
宋 宋人 富貴花狸 絹本設色 軸 141×107.5 B
宋 宋人 梅竹聚禽圖 絹本設色 軸 258.4×108.4 B
宋 無款 人物 絹本設色 冊 29×27.8 A/B
宋 無款 宋太祖坐像 絹本設色 軸 191×169 A/B
宋 無款 宋神宗半身像 絹本設色 冊 55.8×46.9 A/B
宋 無款 宋徽宗坐像 絹本設色 軸 188.2×106.7 A/B
宋 無款 宋仁宗后坐像 絹本設色 軸 172.1×165.3 A/B
宋 郭忠恕 雪霽江行圖 絹本水墨 軸 74.1×69.2 A/B
宋 燕文貴 溪山樓觀 絹本水墨 軸 103.9×47.4 A/B
唐 （傳）
李思訓 江帆樓閣 絹本設色 軸 101.9×54.7 A/B
五代 五代人 秋林群鹿 絹本設色 軸 118.4×63.8 B
五代 五代人 丹楓呦鹿圖 絹本設色 軸 118.5×64.6 B
五代 胡瓌 出獵圖 絹本設色 冊 32.9×44.3 A/B
五代 胡瓌 回獵圖 絹本設色 冊 34.2×46.9 A/B
五代 李贊華 射騎圖 絹本設色 冊 27.1×49.5 A/B
宋 郭忠恕 書三體陰符經 拓本 軸 143×87.7 A/B
宋 歐陽修 瀧岡阡表 拓本 軸 194.8×87 A/B
宋 宋人 書司馬光拜左僕射告身 絹 卷 27.3×595.2 A/B
宋 歐陽修 集古錄跋 紙 卷 27.2×171.2 A/B
宋 淳化祖帖 拓本 冊 26.4×31 A/B
宋 定武蘭亭真本 紙 卷 A/B
宋 米芾 書論書 紙 冊 27.4×37 A/B
宋 米芾 致景文隰公尺牘（篋中帖） 紙 冊 28.2×41.9 A/B
宋 米芾 尺牘 紙 卷 23.7×39.1 A/B
宋 蘇軾 書前赤壁賦 紙 卷 23.9×258 A/B
宋 蘇軾 書黃州寒食詩 紙 卷 34.2×199.5 A
宋 蘇軾 次辯才韻詩 紙 冊 29×47.9 A/B
宋 黃庭堅 書七言詩（花氣薰人） 紙 冊 30.7×43.2 A/B
宋 黃庭堅 致景道十七使君尺牘 紙 冊 27.8×47.4
27.6×38.3
27.7×28.7 A/B
宋 黃庭堅 書寒山子龐居士詩 紙 卷 29.1×213.8 A/B
宋 黃庭堅 自書松風閣詩 紙 卷 32.8×219.2 B
宋 米芾 蜀素帖 絹 卷 27.8×270.8 B
宋 米芾 吳江舟中詩 紙 卷 31.3×559.8 A/B 美國紐約大都會美術館
宋 薛紹彭 雜書 紙 卷 26.1×303.5 A/B
宋 徽宗 詩帖 絹 卷 27.2×263.8 A
宋 徽宗 書牡丹詩 紙 冊 34.8×53.3 A/B
宋 蔡襄 尺牘（澄心堂帖） 紙 冊 24.7×27.1 A/B
宋 蔡襄 尺牘（陶生帖） 紙 冊 29.8×50.8 A/B
宋 米芾 書識語（紫金研帖） 紙 冊 28.2×39.7 A/B
宋 徐鉉 尺牘（私誠帖） 紙 冊 29.1×44.8 A/B
宋 林逋 手札 紙 冊 31.4×35.4
31.5×38.2 A/B
宋 李建中 書諮（土母帖） 紙 冊 31.2×44.4 A/B
宋 蔡襄 致杜君長官尺牘（離都帖） 紙 冊 29.2×46.8 A/B
宋 蘇軾 北遊帖 紙 冊 26.1×29.5 A/B
宋 蘇軾 尺牘（渡海帖） 紙 軸 28.6×40.2 A/B
中國繪畫主要的課題，如描繪的技術、畫家的專業性、繪畫思想、畫科的類別、個別畫風或地域的建立，以及繪畫創作的文化氛圍等，在北宋時期（960－1127）都發展至成熟完備的階段，後代繪畫大致依循此時期所建立的模式與概念，拓展新的創作途徑。
山水畫將同時展出范寬〈谿山行旅〉（約1000）、郭熙〈早春〉（1072）及李唐〈萬壑松風〉（1124）三件國寶名蹟，三幅畫並列展出，可以觀察北宋山水畫在最盛期的成就與百餘年間的演變情形。
〈谿山行旅〉的作者范寬在宋代繪畫文獻中，被歸屬於「馳名當代」的專業畫家，現代學者有的從地域風格看，稱這幅畫為華北山水畫的代表；有的從構圖意念看，認為體現了中國畫移動視點的構圖特色，或認為此畫將唐代以來，層疊式的「高遠」構圖，發展至完美的境界，視為北宋「宏偉山水」的代表；另外也有從「道」的哲學觀念看，認為這幅畫具體呈現了人與自然和諧相處的關係。
宋 谿山行旅圖 范寬
七十餘年後，神宗朝（1068－1085）的宮廷畫家郭熙，繼續〈谿山行旅〉的雄偉山水風格，在〈早春〉中，利用「高遠」、「深遠」、「平遠」的構圖法，經營出一幅全景式的「真山水」。畫中有實體的山川、林木、建築物，也有無具體形象的雲霧、煙嵐、空氣，顯示畫家高超的繪畫技能。〈早春〉中山石林木水流的合理安排，也被解釋為帝國氣象或人倫秩序的象徵。
宋 早春圖 郭熙
〈谿山行旅〉和〈早春〉都有渺小的一般人物點綴於畫中，畫家悉心描繪出他們的身份、衣著、動作與情態，這種寫實的、敘述性的繪畫意念承自唐、五代的行旅山水，而在十一世紀後半北宋中期達到完美的表現。進入十二世紀，北宋最後的王朝徽宗皇帝時期（1101－1125），繪畫與詩結合，文學中抽象的，或象徵主義的手法引入繪畫。成於1124年的〈萬壑松風〉和前兩幅不同，沒有敘述性的點景人物或建築物，而是用深山、雲、松林、瀑布、湍流，呈現經常出現在詩歌中，描寫深谷松濤的題材。
宋 萬壑松風圖 李唐
五代以後花鳥名家輩出，四川黃荃承唐代各家，兼眾體之妙，其子黃居寀入宋搜仿名畫，故黃氏體大行北宋之初。〈山鷓棘鵲〉圖中巧妙地將鳥雀姿態融入自然中，營造出動靜得宜的氣氛。畫中圖案化的裝飾效果，保留唐代花鳥古拙華美的遺意。焦墨逆筆乾擦的石塊陰陽面，赭石加墨實畫的棘幹，及鳳尾蕨葉尖與山鷓喙爪的硃砂洗染手法，都是比較古樸的技法。棘條上的麻雀雖有繁簡之異，但並未被省略，這也是早期刻意求真的繪畫意念。
宋 山鷓棘雀圖 黃居寀
神宗朝以崔白風格為尚，他不僅生動地掌握物象，更講究佈置構圖的生動靈活。〈雙喜圖〉中兩隻山喜鵲向一隻野兔鳴叫示警，野兔望向牠們，三者的姿態產生豐富的律動感。枝葉、竹、草受風而颯颯作響，也增添了活潑的氣氛。山喜鵲以工筆雙鉤填彩描繪，兔子的皮毛則以細膩的線條處理，隱去輪廓線，達到更寫實的形貌。樹葉、竹、草雖然也是雙鉤填彩，然荊棘採沒骨法染畫，樹幹的粗放筆觸與土坡的側筆揮毫，都增添全畫生動之意境。
宋 雙喜圖 崔白
人物畫在北宋也有顯著的發展，除了繼承唐代優秀傳統外，也發展出特有的精緻構圖與細膩筆調。〈八達春遊〉描繪八名衣冠華貴之仕，騎著駿馬出遊，人馬各有不同的神情與動態，目光也圍繞在揮鞭綠衣人身上，群體的互動表露無遺。為使人物突顯，畫中背景做了簡化處理，空間被低欄區隔出上下兩個虛、實空間。樹石的細緻描繪及人物服飾的絢麗色彩，都呈現出皇室特有的富麗風格。〈八達春遊〉之構圖雖源自唐代樹下人馬圖，但全作的精緻度遠超過唐、五代之作。
五代梁 八達春遊圖 趙喦
〈文會圖〉與唐代十八學士圖的主題有關，自唐閻立本受命畫〈秦府十八學士圖〉以來，即為後世畫家仿效的題材，歷代多有傳本。圖上有宋徽宗與蔡京的題詩，以古喻今點出宋皇室對文士的重視，更以此作為帝王統治下人才雲集的象徵圖像。全作用筆俐落，線條簡練剛勁，人物面部勾勒細緻有韻，神情雅俊，姿態各異，個性鮮明。竹樹之葉用雙鉤，線條沈著，設色明麗而協調，樹石草木背景，用筆亦工整精細，可謂極精妙之能事，充分表現徽宗畫院精緻明淨的風格。
文會圖 徽宗
書法
書法藝術方面，北宋時期因為士人書家的參與，成為貼近藝術家內在，更具有表現內涵的藝術形式。北宋的書法大師大多是學識豐富，多才多藝的知識份子，書家以自我書風的建立為尚，在正式的文書之外，以自書詩作，抒發所感為主要內容。此外題跋考證，書法理論及日常書札盛行，也充份反映了當時豐富的文化生活。
蘇軾〈黃州寒食詩〉（約1084－1086）、黃庭堅〈松風閣詩〉（約1102）與米芾〈蜀素帖〉（1088）是三位北宋書法大師的重要自書詩作。三卷都採取最適於抒情和表現個性的行書寫成，詩的內容與書家的際遇有關，書法的表現也反映出書寫時的情緒和創作心理。
〈黃州寒食詩〉所描寫，由外在身體的病痛，環境的惡劣，到內心的疚責、矛盾，將謫居在外的心情，含蓄又深刻的表露出來。書法則是將詩中的情境轉化成具體的文字形象，通幅字形由小漸大，由疏朗而緊湊，運筆漸起漸快，或輕盈或凝重，時而飛動，時而頓挫，墨色深黑濃潤，浸透紙幅，筆畫間牽絲引帶，顧盼呼應，行間重心隨著傾斜跌宕的字勢左右移動，使得整幅字有著複雜而豐富的節奏與美感。
宋 書黃州寒食詩 蘇軾
〈松風閣詩〉情景相融，愉悅中又微有感傷。藉著敘述武昌西山之遊的一段旅程，懷念曾經到過此地的故人，又殷切盼望知友到來共享美景，最後表示欲解脫現實的牽絆，長與諸友泛舟同遊。書寫時長波大撇，提頓起伏，一波三折，不論收筆、轉筆，都是楷書的筆法，變化非常含蓄，輕頓慢提，婀娜穩厚，意韻十足，可以感受到黃庭堅晚年超脫塵俗，圓滿自足的心理。
宋 自書松風閣詩 黃庭堅
〈蜀素帖〉全卷包括五言、七言古詩、絕句、律詩各體，共六題八首，通幅計七十一行，五百五十六字，是米芾三十八歲的力作。從詩的內容看，流露出對仕途的期待，既向受書者展現他多方面的詩才，另一方面，在珍貴的絹素上，盡其能事的表現書法才能，運筆忽快忽慢，或沉著穩重，或輕盈飛揚，內擫（收斂）外拓（放縱）不拘一法，結體縱長傾側，體勢優美，同一筆畫，同一字都有不同的寫法，極盡變化的能事，顯示了與蘇軾、黃庭堅不同的書法表現。
宋 蜀素帖 米芾
有空常来转转，收获不小。
谢谢太傅贴图！
太傅这贴俺走了宝，还好听台湾的朋友说有这大宋字画展览 - “大观”，于是去台北时走了趟故宫。室内灯光很暗，大概怕烤坏了藏品？那些画本来就色泽暗淡，这一来俺这没文化眼神又差的，脑袋都撞上玻璃橱了还就更看个稀里糊涂。书法嘛，宋徽宗、苏东坡、米芾、黄庭坚等等的字都在这一波展出，看了一溜够，个人还是比较喜欢黄庭坚的，那个徽宗啊，怎么老觉着二级小风就能把他的字儿吹个烟消云散的。出来买了一本《大观》留念。太傅还不赶快看看去，过时不候尼。
时间太不好，赶不过去了
如果不是看《笑傲江湖》，还真不知道范宽，唉，惭愧。
为了看这副图我已打了许多遍了，今天总算看到了！尤其喜欢那副“山鷓棘雀圖”。
请教，那天有朋友给我一个“无界8。1”这回总算是比原来强点了，但也不是很稳定，每天只在固定的时间段才行。据说要到2月份，简直快疯了，好东西全打不开，干气看不成。发贴字数多了就过不去。
就那么一二件，普通的画册一翻拍（画面又小又阴暗模糊）再好的作品都起不到好效果，普通人绝对不会留意。
我家里的一些山水册子（86年前后的），现在翻开看看都惨不忍睹啊......
看雪太傅贴的名画，真是享受啊。
不懂，但是花。。主要是没钱。。。呵呵。钱是男人的肾。。。呵呵，玩笑玩笑。得宝
恭喜：意外获得【西西河通宝】一枚
鲜花已经成功送出
俺肾虚啊