主题：【原创】《南京！南京！》：离悲剧只差一步 -- 梦秋
我每看到日军镜头都马上毫不迟疑地转换频道……
没看过这类的电影，但终于想在五一看这部电影了，但还是想问一句：这个电影里，有那些残忍、刑具、拷打的镜头吗？
我是挺害怕这样的镜头的。
但是人性从来不等于善良啊
人性是善良和邪恶，是坚强和懦弱，是奉献和自私，是高尚和卑鄙，是温柔和残暴，也是伟大和淫贱
人性是仁义礼智信,忠孝廉耻勇，同时也是饕餮，贪婪，淫欲，愤怒，骄傲，懒惰，嫉妒
人类到底是怎样一种有智慧的高级哺乳动物？
《南京！南京！》的血腥以及残忍的镜头没有《辛德勒名单》那么多，也没那么明显，特别两者都是用黑白色来呈现现场的情况下，《南京！南京！》的恐怖程度会低一些。不过照样还是有许多触目惊心的场面，而且会特别的压抑。您如果去的话，还是建议在中午去吧，出来之后看见一个灿烂的世界，就能够从电影当中脱身出来。
不过从影评来看，我觉得电影最后角川演变成伊东的同类是更合适的结局。
我还是那个观点，“戴着镣铐跳舞”，何况这个话题触及了这个民族最敏感的伤疤。任何一个想要触碰这个话题的人，都必须做好完全的心理准备。陆川准备好了，我们这些群情激愤的河友准备好了吗？
当然就符合了"统计学规律",这不难.
与此同时,我们看到了除了杀戮还是杀戮,除了强奸还是强奸,又有多少人会去反思我们为何沦落到此等田地,因为仇恨可以掩盖一切.如果让我选择是看一部NR片还是Rated R or PG-13,我会选择后者.如果只有NR看,那我宁可放弃,因为结局大家都已经知道了,防止民族悲剧重演最好的办法就是认真做好份内的事,自强不息.
桂林市的七星岩，在1944年抗战的时候，国军的士兵曾经撤入其中。日本兵使用毒气将他们全部杀害。光复之后，从中捡拾出八百多具烈士遗骨。这个桂林市区最经典的旅游景点，旁边不远处就埋葬着这些忠骨，是为“八百烈士墓”。直到1990年代中期，在七星岩的最深处，还发现过当年烈士的遗骨。
在七星公园外，常年跑着一趟公共汽车，上面写着“熊本桂林友谊号”。汽车是日本熊本市赠送的。友谊，靠赠送汽车可以换到吗？靠对日本的“人性”的理解可以做到么？还是靠外交部的抗议，靠抵制日货，靠网上的“东京大屠杀”？这些问题，值得我们每个人去问上一万年。
同意这一句：
角川自杀？战败的时候再说吧。最好像《望乡》里的女人那样，连脸都背着日本方向。
像日共党员，是为了共产主义事业而自杀，是很合理的。角川的自杀，估计也是为了“政治正确”把。
我觉得陆川的这部电影正面的地方不是角川，而是下面三个地方：
1.国军有英勇抵抗，但是指挥机构的无能和混乱导致了南京惨剧。为什么会指挥无能？
2.妇女在电影中虽然还是牺牲者，但是她们拯救了许多人，包括许多男人，她们是拯救者，是中华民族的脊梁！
3.有人苟且偷生，甘当汉奸，这是南京惨剧，也是中国八年抗战遭到严重损失的重要原因。为什么会出现汉奸？
这就是反思。如果还要拍一部让大家都觉得触目惊心，出门之后只会声讨刽子手控诉残暴行径的片子，这只表明了我们20年来在对于南京大屠杀的认识是在原地踏步。除了追问敌人的责任，也到了我们应该问一下自己的时候了。
美化日本人陆川说是为了进入日本市场，可贬低拉贝就不知道这厮想干什么了
一直打算去看，于是今天终于成行了。
去之前和朋友联系了一下，原本是想找人一起，结果她们异口同声：干嘛要给自己找不痛快去看这种必然憋屈添堵的片子啊。
现在还说不出个一二三四，随便谈谈能感受到的。
先看的预告片。拉贝日记的预告片显示似乎此片的场面会挺大，这个片子彩色的，于是和后面的南京正片的对比特别大。
正片开始，总的来说因为之前被剧透太多，也有可能是我泪点太高。总之我没有哭的稀里哗啦——当然女子们挺身做慰安妇那段是憋不住了的。但是身体从头到尾紧绷着。我也许很久没去电影院看这种热兵器战争片，枪声响一响就忍不住发抖，最后感觉从骨子里寒到外面，忍不住把自己裹得紧紧的。
坐在我旁边的男人从头到尾骂骂咧咧：导演SB，把日本人拍那么好干什么，影片结束时他表示，一定要在博客上痛骂这点。
坐我后面的男人从头到尾在不断叹气。我也很想叹气，这片子在刘烨那些军人死后，越看越忍不住会觉得女性真伟大，而男人们都在干什么……
可能我不够敏锐，我不知道为什么有人会觉得这片子洗白日本人。除了和百合子相处的段落，每次角川出场的时候，那个凶残阴森的上司（伊田？）必然指挥着屠杀或其他什么暴行。而角川的部下，一脸白净阳光灿烂看着特正常的年轻人（东什么？）也总是若无其事的说着做着特残酷的事情。
只能看见角川，看不见伊田和东X吗？
角川死了，伊田活到197X。于是日军中稍微还有一点常态思维的自我了断了，披着人皮的魔鬼倒是一直活着？！
关于配乐。印象最深刻的都和日本相关，那个充满侵略性的鼓点。第一次响起是在屠杀被俘军人，就是屠杀刘烨那个角色那里，象征受难中国的凄婉旋律接近尾声时，那个鼓点响起，慢慢增强，压过柔软的旋律。随着这个鼓点的是从日本人背后仰视的镜头，一个日本军官一步跨上什么东西，然后镜头从他背后升起，俯视，堆满整个视野的尸体。
另一次就是末尾的祭典上，伴随鼓点的日本军入城舞蹈。舞蹈和鼓点都太具有侵略性了。看着冷的不行。
我忍不住的想，中国有这样充满侵略性和压迫感的什么仪式类传统不？实在想不起来啊。
最后的最后，这片子和童年看过的南京大屠杀片子比起来不算血腥，但是极度压抑。走出电影院，看着灯光人群，忽然觉得能够活在太平的时代，感觉真的太美好了。
另：那些演日本军人的看上去都精气神十足，有多少是日本演员？多少是中国演员？演的时候都会怎么想啊——我忍不住会去想这种问题。
现在，中日友好对双方都有利。
现在日本和当年不一样。他们被束缚住，很难重新军国化；他们技术发达，人民勤劳，社会平和，有很多地方值得我们借鉴。
但是，这些不意味着忘记历史。历史上他们欠我们累累血债，南京只是其中之一。不忘记历史是要防止悲剧重演，防止我们再次被伤害。而陆川的这部电影恰恰是在历史伤口上炒作，借口“反思历史”来消费历史。网友不是当年的愚民，陆川也已经不是当年的陆川了。网友们不是那么好糊弄的，这部影片首先虚构一个另类日军，事实上容易造成日军“有人性”的印象。陆川的辩解纯粹是扯淡。其次，这部影片避重就轻，用三分之一篇幅来描写另类日军的“反思”，事实上达到潜移默化的作用，淡化了日军的残暴。
这是一部为了名声和金钱不惜炒作民族伤痛的影片，任何借口都是扯淡！
从影响力来说，一部有争议的电影比一部没争议的电影大多了。
陆川还是有思想的。不管他是不是这样想，我觉得
1.他的电影引起的争议，有助于更好的普及这部电影和电影里反映的历史事实。
2.他的电影成功的转移了视线。对南京事件的争论不再是纠缠于大屠杀有多少受害者，有组织的屠杀是不是事实，而是更进一步，基于兽行，谈谈统计概率上十万兽军里面有没有一个人类的问题。
3. 第2点里谈的那一个独苗的倭族人类，陆川他自己也恐怕未必信吧。但是电影通过一个答案显然的情节，引出无数强人发文驳斥，在网络时代极大的促进了大家对民族性更深刻的了解和反思。
要知道，从来就没有救世主，自己的命还是放自己手里稳妥些。要是担心子孙们废柴，这一代再努努力，不妨把别人的命也拽在自己手里。