主题：【原创】唐诗在扶桑 -- 萨苏

[平面媒体约稿]

“埋骨何须桑梓地，人生无处不青山”

看到这样的诗句，读者可能会一愣 – 如此意境，莫非哪位盛唐大家的作品？

实际上，这首几乎可以乱真的“唐诗”不但不是唐朝人所作，而且，干脆就不是中国人的作品，这首诗的作者，是日本明治维新时期的著名武将西乡隆盛。历史上，西乡隆盛是被坂本龙马称为“大马鹿”的一介武夫，却能做出这样的诗句，不免有点儿不可思议。不过，如果知道在日本古代无论武士还是贵族，都得对唐诗作一番研究，并以能作几首汉诗作为自己有修养的象征，这也就不是令人吃惊的事情了。

唐诗，至今在日本的文化中有着崇高的地位，在日本比较传统的企业家办公室里，酒肆茶舍，或者某些文化人的书斋，经常可以看到一两幅书法挺秀的墨书唐诗，如“秋水共长天一色[王勃]”，或者“垆边人似月，皓腕凝霜雪[韦庄]”之属，令气氛为之一变而忘俗。近日，日本皇室新添的王孙依陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”诗意起名“悠仁”，更反映了中国古诗在日本的影响之深远。这种对于唐诗的崇拜，来源于遣唐使时代，以弁正等日本使臣为首的遣唐使，有计划地将灿烂的大唐文化带入日本，诱发了日本文化的大发展，也在流传至今的日文中增加了“唐梅”，“唐伞”等带有明显时代烙印的字句。

唐朝的“舶来品”里面，唐诗正是璀璨的明珠之一，日本学者村上哲见在他的《日本人与汉诗》中写道：“大唐的诗，如同最美丽的长天，让人只能仰视”（大唐の詩の天空こそ、最も美しいものとして仰ぎ見られてきたといえよう）。熟悉唐诗，在日本是一种很风雅的事情。

于是，当发现你是个中国人的时候，就颇有一些日本人能够说出两句唐诗中的名句来，表示自己的文化层次；在日本过新年，则有一项传统的游戏叫做“百人百首”，就是将一百首诗写在扑克牌一样的卡片上，由裁判开始念诗，参加游戏的人来抢属于正在念的诗的卡片，抢得多的为胜，当然，这里面的诗有真正的唐诗，也有日本人自己写的“汉诗”了。

一来二去，我发现唐诗在日本的传播有其自己的特点，那就是我国的诗词分为豪放与婉约两派，在日本流传的我国古诗中，却很难同样区分，李杜白三大家自然被追星，而若干意境幽远，对人生充满思索，带有一定出世超尘气质的诗歌在日本也极受欢迎，比如孟浩然的田园作品。此外，日本人喜欢的我国古诗中，有很多在中土影响并不很广，比如在日本很有影响的张正见《钓竿篇》就是其中之一，张诗曰“结宇长江侧，垂钓广川鲟，竹竿横翡翠，贵髓掷黄金。人来水鸟没，楫渡岸花沉，莲摇见鱼近，沦尽觉潭深，渭水终须卜，沧浪徒自吟。空嗟芳饵下，独见有贪心。”

为什么会有这样的现象呢？经过日本友人解释，原来，和中国的和尚大有关系。

原来，当时到日本传播中土文化的大唐使者中，僧侣占据了相当高的比例，其中，鉴真七次东渡更是传为佳话。之所以这些文化教师多为僧侣，原因大概和中日之间的海途艰难危险有关，大约宗教人士的殉道精神使这些东方的“传教士”们比俗世中人对东渡传播文化有着更坚定的信念。我国的古诗，也就是多由这些僧人传到了日本，僧侣这个特殊职业，很难想象他们带去的诗歌会充满了战阵杀伐之豪放，或者男女传情之婉约，“意境幽远，对人生充满思索，带有一定出世超尘气质”难道不正是僧侣们的修养，在诗歌方面的自然流露？

至于一些在中国地位较低的诗人在日本大受欢迎，原因就有点儿啼笑皆非了。原来，中国到日本传播文化的僧侣，受到地域的限制，出身东南沿海的较多，因为这里接近日本，航海文化发达，这些僧侣在日本文化中贡献极大，乃至连日语中汉字的读音都多了一种，叫做“音读”，意思是中国人对汉字的发音。不过，这种“中国人的发音”，今天的中国人却大多听不明白，其原因就是这些汉字的发音并非当时中国人的标准读音，而是东南沿海古汉语的发音，也就是这些僧侣的方言，称为“吴音”。

因为“吴音”的缘故，许多我们用今天普通话读来朗朗上口的古诗，到了日本人的口中，就变得拗口难念，而另一些在本国未被重视的诗，用这种发音读出来就抑扬顿挫，因此，就发生了上面所说“墙里开花墙外香”的现象。

忽然想到，郭沫若和鲁迅都曾经用“仿佛牛乳洗过”这样的词形容日本的文化，或许，这种超尘的气质里面，也有着唐代和尚们的一份贡献呢。

不过，由于日本近年来汉字使用的频率下降，外加西洋文化的兴盛，唐诗的影响在日本也有衰落的一面，今天的日本人，能够完整的背诵一首唐诗的，多半是凤毛麟角，对他们来说，能够记住几句唐诗中的精华句子，用来应对就已经足够了。没办法，日语中有平假名，有片假名，还有汉字，和只有二十六个字母的英语相比，学习难度固然不可同日而语，即便和中文相比也未免太繁琐 – 别忘了中文可是只有汉字的。今天的日本孩子，认识的汉字数量已经越来越少，没了汉字这个载体，唐诗文化的衰落，也是难免的了。

也许，将来的日本人又需要回到去中国学唐诗的境地了吧。

[完]